Blog na temat malarstwa współczesnego i obrazów prowadzony przez Galerię TouhchofArt

Jan Dobkowski – twórcza indywidualność

Dodano przez dnia 30 Gru, 2020 w blog | 0 komentarzy

Niewielu twórców polskiej sztuki 2. połowy XX wieku wyróżnia się mocno indywidualnym i rozpoznawalnym stylem. Jan Dobkowski odznaczył się niepokornym podejściem, sprzeciwem wobec dotychczasowym tendencji malarskich. Wprowadził do kanonów swoje własne rozumienie sztuki, które do tej pory przekonuje szerokie grono odbiorców. Sprzeciw wobec postimpresjonizmu Jan Dobkowski studiował malarstwo na krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, w pracowni jednego z najbardziej zasłużonych profesorów – Jana Cybisa, współzałożyciela grupy kapistów. Długowieczny twórca do końca swojego życia propagował malarstwo impresjonistyczne – zestawiając jasne, pastelowe kolory, kładzione grubymi pociągnięciami. Na jego płótnach barwy przenikały się, kontury zacierały a pejzaże i martwe natury wydawały się wibrować własnym, wewnętrznym światłem. Takiego też podejścia do malarstwa Jan Cybis uczył swoich studentów. Spośród nich niektórzy wyłamali się jednak spod wszechobecnego wpływu swojego mistrza. Jednym ze zbuntowanych był właśnie Jan Dobkowski. Dobkowski – konkret formalny i treściowy Dla Dobkowskiego rozmyte,...

Czytaj więcej

Między realnością a czystą formą malarską – Wilhelm Sasnal

Dodano przez dnia 1 Gru, 2020 w blog, Emocje | 0 komentarzy

Agnieszka Głębicka, Wystawa Wilhelma Sasnala w Galerii Foksal Nazwisko Wilhelma Sasnala pojawia się bardzo często w kontekście współczesnej, polskiej sztuki, która wychodzi poza obręb lokalnego podwórka i wchodzi bez trudu na obce salony. Jego prace trafiają do zagranicznych kolekcji. Są wystawiane na aukcjach w najbardziej prestiżowych domach aukcyjnych. Wyróżniają się spośród innych dzieł, choć często czerpią z dorobku sztuki klasycznej, a także z codzienności życia. Wilhelm Sasnal – nie tylko ŁADNE obrazy Sasnal wywodzi się z krakowskiego środowiska artystycznego. Dyplom uzyskał w pracowni profesora Leszka Misiaka. Jego pierwsze artystyczne działania są jednak powiązane jeszcze z okresem studiów na Wydziale Architektury Politechniki Krakowskiej. To właśnie tam artysta poznał Marka Firka, Józefa Tomczyka, Rafała Bujnowskiego i Marcina Maciejowskiego, z którymi stworzył Grupę Ładnie. Ich dokonania określa się mianem banalizmu lub nawet popbanalizmu. Sięgali bowiem po rozmaite przedmioty dnia codziennego, które stawały...

Czytaj więcej

Miłość do malarstwa, światła i przyrody – Claude Monet i ogród w Giverny

Dodano przez dnia 29 Lis, 2020 w blog, Emocje | 0 komentarzy

Claude Monet, Nenufary, Art Institute, Chicago (za Wikipedia.pl) Impresjoniści chętnie wychodzili w plener, aby pokazywać piękno otaczającego ich świata. Niejednokrotnie jednak ich dzieła dalekie były od naturalistycznego odtwarzania rzeczywistości. Operowali światłem, czystym, wibrującym kolorem, którego nie ograniczały sztuczne kontury. Barwy mogły się swobodnie łączyć i mieszać w oku widza. Mistrzem takich działań był Claude Monet – jeden z najważniejszych malarzy przełomu XIX i XX wieku. Od nazwy jednego z jego obrazów zaczerpnięto nazwę dla całego kierunku w sztuce. Artysta w swoich obrazach łączył dwie największe miłości swojego życia – poszukiwania malarskie oraz fascynację przyrodą. Światło w malarstwie Moneta Obrazy Moneta mienią się światłem i tysiącami barw. Każda z nich płynnie przechodzi w inne odcienie. Postrzeganie barw na jego płótnach przestaje być obiektywnym dogmatem. Niebo nie zawsze jest jednolicie błękitne, a liście nenufarów całkowicie zielone. Wszystko jest względne – zależy...

Czytaj więcej

Andy Warhol – król popu w portrecie

Dodano przez dnia 12 Lis, 2020 w blog | 0 komentarzy

Andy Warhol jest niekwestionowaną ikoną sztuki pop światowego formatu. Stworzył wiele dzieł, które na stałe zapisały się w wyobraźni ludzi, również tych nie związanych bezpośrednio ze światem sztuki. Artysta o słowackich korzeniach zalicza się też do szczególnie płodnych twórców. Na dorobek jego życia składa się bowiem ponad 10 000 obiektów, spośród których szczególną sławę zyskały portrety. Farah Pahlavi i Andy Warhol w Muzeum Sztuki Współczesnej w Teheranie (za: Wikipedia.com) Andy Warhol – ponadczasowe portrety Przykuwające uwagę, wielobarwne i czarno-białe portrety Andy Warhol tworzył przez całe swoje życie. Wiele z nich namalował na zamówienie, posiłkując się nadesłanymi fotografiami. Niejednokrotnie wykorzystywał też zdjęcia znalezione w czasopismach lub wykonane samodzielnie. Do tej kategorii zaliczają się choćby wyobrażenia najbardziej znanych piosenkarzy, aktorów, sportowców lub polityków. Wśród nich znalazło się choćby wyobrażenie Marilyn Monroe lub Jackie Kennedy. Warhol nie odtwarzał wiernie rzeczywistości fotograficznej. Zamiast niej...

Czytaj więcej

Jerzy Kossak – malarz w cieniu wielkiego ojca

Dodano przez dnia 1 Lis, 2020 w blog | 0 komentarzy

Rodzina Kossaków wyróżniała się wieloma artystycznymi talentami. Kobiety zajmowały się przede wszystkim literaturą. Mężczyźni w głównej mierze wykazywali się na polu malarstwa. Jerzy Kossak, Wizja Napoleona, Muzeum Narodowe w Warszawie (za Pinakoteka Zaścianek) Wielką sławę jako pierwszy uzyskał nestor rodu – Juliusz Kossak. Jego syn Wojciech miał licznych zwolenników swojej twórczości w kraju i poza jego granicami, o czym pisałam w artykule: „Wojciech Kossak – wielki, amerykański sen”. A co z najmłodszym z rodu – Jerzym, synem Wojciecha? Ojciec – pierwszy i najważniejszy nauczyciel Jerzy Kossak od najmłodszych lat dorastał wśród prac dziadka i ojca. Jego rodzic stał się też jego najważniejszym nauczycielem. Młody malarz nigdy bowiem nie wstąpił do żadnej szkoły artystycznej. Nauki pobierał wyłącznie od Wojciecha, na początku wprawiając się w rysunku i malarstwie, a z czasem stając się ojcowskim współpracownikiem. Tak narodziła się niesławna „fabryczka” rodziny...

Czytaj więcej