Wojciech Kossak – wielki, amerykański sen?
Wojciech Kossak jest jednym z najbardziej znanych polskich malarzy. Nie ma chyba osoby, która nie słyszałaby o nim i o całej rodzinie Kossaków. Wiele osób wymienia wręcz Wojciecha jako jednego z najpopularniejszych twórców rodzimej sztuki. Wojciech Kossak, Autoportret (za: www.Pinakoteka.Zaścianek.pl) Był niezmiernie pracowitym i płodnym artystą. Najczęściej kojarzy się go z tematyką batalistyczną. Był również biegłym portrecistą. Często podróżował – dla poszerzania wiedzy oraz zdobywania nowych zamówień. W pewnym momencie malarz wywędrował nawet do Stanów Zjednoczonych, które nie pozostały bez wpływu na jego twórczość. Artystyczna rodzina – malarz z urodzenia Wojciech Kossak niemalże nie miał wyboru – musiał zająć się malarstwem, a na jego obrazach musiały pojawiać się konie. W jego rodzinie zamiłowanie do malarstwa było czymś powszechnym. Seniorem rodu był oczywiście Juliusz Kossak. W drugim pokoleniu oprócz Wojciecha malował także jego brat-bliźniak Tadeusz. Następnie pałeczkę przejęli syn Wojciecha...
Czytaj więcej
Marc Chagall. Mistrz wielu stylów
Marc Chagall, „Femmes au parapluies pour Suite Provinciale de Gustave Coquiot”, 32×55 cm, technika własna na papierze, Touch of Art Mojsza Zachariusz Szagałow, znany bardziej jako Marc Chagall, urodził się 25 czerwca lub 7 lipca 1887 roku w Łożnej niedaleko Witebska. Przyszły artysta zaczyna swoją przygodę ze sztuką od nauki rysunku u miejscowego artysty Jehudy Pena. „Na poważnie” zaczyna tworzyć kolejne kompozycje dopiero w wieku 19 lat. Gdy w 1908 roku kończy prace nad „Śmiercią”, pierwszym znaczącym dziełem, słyszy, że ma szansę zostać wielkim malarzem. Marzy o wielkim świecie. W rodzinnej miejscowości poznaje też swoją przyszłą żonę, Bellę Rosenfield. To właśnie wtedy Marc uczęszcza na kursy malarstwa i rysunku w petersburskiej Szkole Carskiego Towarzystwa Upowszechniania Sztuki, dzięki której dostaje stypendium w Paryżu. Dla Chagalla to wielka szansa. W domu, w którym pracuje jedynie ojciec, a na niewielkiej powierzchni żyje...
Czytaj więcej
Stanisław Młodożeniec. Neoekspresjonista w Nowym Jorku
Stanisław Młodożeniec, „Kompozycja”, olej na płótnie, 50×65 cm, galeria Touch of Art Pełne koloru, pulsujące życiem kompozycje. Tak najkrócej można scharakteryzować twórczość Stanisława Młodożeńca. Jeden z najważniejszych twórców polskiego neoklasycyzmu urodził się w 1953 roku w Warszawie. Można powiedzieć, że sztukę ma we krwi. W jednym z wywiadów artysta wspomina, że wychował się w domu pełnym książek i obrazów. Jednak największy wpływ na późniejszą twórczość Stanisława miał jego ojciec, Jan. „Jeśli za wybór drogi życiowej można przyjąć decyzję o edukacji w liceum plastycznym, to bezpośredni wpływ miał mój brat cioteczny Paweł i ojciec”. Brat malarza, Piotr Młodożeniec, dodaje: „Od najmłodszych lat, wraz z bratem wychowywaliśmy się wśród papierów, barw. Cały czas widzieliśmy tatę w pracy. Bardzo nas to cieszyło i chyba przez to zaszczepił w nas miłość do sztuki”. Jan Młodożeniec, znany grafik, jeden z twórców Polskiej Szkoły Plakatu,...
Czytaj więcej
Tomasz Sętowski. Surrealista nie z tej ziemi
Tomasz Sętowski, „Trip to secret”, olej na płótnie, 34×50 cm, galeria Touch of Art Tomasz „Sęti” Sętowski urodził się 14 czerwca 1961 roku w Częstochowie. Już w wieku 3 lat artysta zaczął malować pierwsze obrazy, jednak nie od razu pragnął zostać malarzem. Studia z zakresu pedagogiki w częstochowskiej Szkole Pedagogicznej dają Sętowskiemu teoretyczne przygotowanie do przyszłego zawodu. Inspiruje go symbolizm, przyznaje, że to właśnie ten nurt sztuki go ukształtował. Godzinami podziwia dzieła Marcina Bolldorta, Gustawa Klimta, Hieronima Boscha i Maxa Ernsta, jednak Sęti różnych malarskich technik uczy się sam. Debiut w latach 80. na kilku wystawach nie przynosi artyście popularności. Na samodzielną wystawę przyjdzie mu jeszcze poczekać. W 1994 roku Sętowski pokazuje szereg prac w galerii BWA w Częstochowie. Ekspozycja okazuje się gigantycznym sukcesem, dlatego Tomasz coraz częściej jest bywalcem nawet objazdowych wystaw, tj. „Surrealiści polscy”. Właśnie ta ekspozycja...
Czytaj więcej
Rafał Malczewski – człowiek gór
Rafał Malczewski jest jednym z ciekawszych, polskich malarzy okresu międzywojnia. Trudno się dziwić – jego charakterystyczne malarstwo przykuwa bowiem uwagę i zdobywa uznanie, potwierdzone przez coraz wyższe ceny obrazów artysty w sprzedaży galeryjnej i na aukcjach sztuki. Rafał Malczewski, Dolina Kościeliska z Przełęczy Pyszniańskiej (Muzeum Tatrzańskie w Zakopanem, zdjęcie za: pinakoteka.zascianek.pl) Przez długie lata artysta pozostawał w cieniu sławnego ojca – Jacka Malczewskiego, mistrza malarskiego symbolizmu. Obecnie jednak zyskuje olbrzymią popularność, zwłaszcza wśród miłośników syntetycznych pejzaży w duchu art déco, które niejednokrotnie zatrzymują się na granicy symbolu i abstrakcji. Najważniejszym tematem, który się na nich pojawia są góry, które artysta uwielbiał nie tylko malować, ale też zdobywać. Wspinaczka górska w genach Rafał Malczewski był felietonistą, który tematyce górskiej poświęcił setki stron. Część z esejów została opublikowana choćby w zbiorze Pępek świata. Wspomnienia z Zakopanego. Artysta był również aktywnym taternikiem,...
Czytaj więcejPopularne
Archiwa
REKLAMA
