Menu
TouchOfArt Blog logo galerii obrazów o malarstwie
  • Blog o malarstwie
  • Kategorie
    • Design
    • Akt
    • Pieniądze
    • Surrealizm
    • Street art
    • Zoom
  • Galeria obrazów
    • Kategorie i kierunki
    • Nasi Artyści
    • Najpopularniejsze
      • Anastazja Markowicz obrazy
      • Edward Dwurnik obrazy
      • Jarosław Jaśnikowski obrazy
      • Jerzy Duda Gracz obrazy
      • Karol Bąk obrazy
      • Maksymilian Novak Zempliński obrazy
      • Pablo Picasso obrazy
      • Rafał Ołbiński obrazy
      • Salvador Dali obrazy
      • Stanisław Młodożeniec obrazy
      • Tomasz Alen Kopera obrazy
      • Tomasz Sętowski obrazy
      • Zdzisław Beksiński obrazy
      • Polscy artyści
      • Malarstwo współczesne
  • Współpraca
  • Zostań Redaktorem
  • Kontakt
TouchOfArt Blog logo galerii obrazów o malarstwie
28 czerwca 2020

Włodzimierz Pawlak – w stronę bieli

Istnieją w naszym malarstwie twórcy niezwykli, którzy z pomocą teoretycznie prostych środków, potrafią wzbudzać emocje oraz przekazywać rozmaite treści.

Taki właśnie jest Włodzimierz Pawlak – malarz, grafik i teoretyk sztuki, który nieustannie orbituje w stronę ważnych zagadnień artystycznych oraz politycznych, do których przedstawiania chętnie używa… bieli.

Inspiracje i źródła malarstwa

Włodzimierz Pawlak to artysta należący do zdecydowanej czołówki polskiego malarstwa współczesnego. Wywodzi się z warszawskiego środowiska artystycznego. Studiował na tamtejszej Akademii Sztuk Pięknych w pracowni Rajmunda Ziemskiego.

Jeszcze w trakcie studiów założył grupę artystyczną „Gruppa”, w której oprócz niego znaleźli się tacy twórcy, jak Jarosław Modzelewski, Marek Sobczyk, Paweł Kowalski i Ryszard Woźniak. W centrum ich zainteresowań znalazły się kwestie związane z prozą życia w stanie wojennym, przedstawianej na płótnach w ostrych barwach, w stylu bliskim ówczesnym tendencjom neoekspresjonistycznym. Zdecydowane kolory Włodzimierz Pawlak od zawsze jednak łączył z niby niepozorną bielą.

Biel w twórczości Włodzimierza Pawlaka

Początki zainteresowania bielą sięgają czasów studiów, a już na pewno jego cyklu dyplomowego, czyli Prac zamalowanych, które artysta zamierzał demonstracyjne zamalować białą farbą podczas obrony. Później pomysł ten był kontynuowany, a artysta w jego ramach pokrywał białą farbą wcześniejsze kompozycje, uzyskując ciekawe efekty wizualne. Kompozycje przemawiały rozmaitością i nierównością odcieni oraz bogatą fakturą.

Biel dominuje w jego monumentalnym cyklu Dzienników, nad którymi malarz pracuje od 1989 roku aż do dnia dzisiejszego. W ich przypadku sedno kompozycji tkwi w napięciach między nie zawsze czystą bielą podłoża o nierównej fakturze a rwanym rytmem linii pionowych i poziomych namalowanych na nim.

Nie można również zapominać o wykorzystaniu bieli w obrazach przedstawiających temat polskiej flagi narodowej, jak choćby w pracy Polacy formują flagę narodową (2017), w której dochodzi do połączenia różnych wątków z dotychczasowej twórczości artysty.

Biel w przypadku dzieł Włodzimierza Pawlaka przykuwa uwagę, stanowi istotny element każdej kompozycji. Nigdy nie jest jednorodna i zawsze ma wiele twarzy.

Przez to idealnie sprawdza się w przypadku kompozycji symbolicznych, komentujących rzeczywistość artystyczną lub polityczną, które od zawsze stanowiły i wciąż stanowią trzon twórczości tego twórcy.

Jego biel mówi, oddziałuje fakturą i odcieniem, budząc emocje oraz wielość skojarzeń niekoniecznie tylko malarskich.

Continue Reading

← Karol Bąk – w dialogu z kanonami sztuki
Obserwowanie życia innych – kilka słów o malarstwie Marka Okrassy →

Dodaj komentarz Anuluj pisanie odpowiedzi

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *

©2025 TouchOfArt | Powered by WordPress and Superb Themes!