Blog na temat malarstwa współczesnego i obrazów prowadzony przez Galerię TouhchofArt

Zbigniew Hinc – na granicy iluzji i realizmu

Dodano przez dnia 14 Sty, 2021 w blog | 0 komentarzy

Przez długie wieki malarstwo miało jak najdokładniej odzwierciedlać rzeczywistość. Miało przekazywać odbiorcom to, co dostrzegł twórca, opierający się na doznaniach zmysłowych podczas wykonywania portretów, odzwierciedlania martwych natur lub odmalowywania pejzaży. Zbigniew Hinc, Wieczorny na koniec świata Wszystko zmieniło się diametralnie wraz z wynalezieniem fotografii, która stopniowo wyzwoliła malarstwo z obowiązku wiernego odtwarzania świata. Dzięki temu pojawił się szereg nurtów odbiegających od realizmu, a niekiedy stojących z nim w otwartej sprzeczności. Zaczęły również rodzić się nurty fantastyczne, sięgające po realne elementy, wplecione jednak w kompozycje surrealne, nie mogące funkcjonować w otaczającym nas świecie. Takie właśnie dzieła, swobodnie przetwarzające to, co rzeczywiste, tworzy Zbigniew Hinc, którego obrazy można znaleźć w ofercie Touch of Art. Zbigniew Hinc – twórca indywidualny Artysta kształcił się w Gdańsku, a przez pewien czas pełnił funkcję dyrektora BWA w Olsztynie, później założył własną galerię. W swojej twórczości...

Czytaj więcej

Anastazja Markowicz. Twórczyni surrealistycznego piękna

Dodano przez dnia 28 Gru, 2020 w Surrealizm | 0 komentarzy

Anastazja Markowicz, „Przenikanie”, olej na płótnie, 50×50 cm, galeria Touch of Art Mówi, że sztuka jest pięknem i nie sposób się z nią nie zgodzić. Anastazja Markowicz urodziła się w niewielkiej ukraińskiej miejscowości Briczany. „Artystka przyjechała do nas z Częstochowy, jednakże urodziła się na Ukrainie. Pochodzi z rodziny, w której zawsze sztuka była obecna. Jej dalsze losy to szkoła plastyczna w Czerniowcach na Ukrainie (…)”- mówi kuratorka jednej z wystaw. Już od wczesnego dzieciństwa Markowicz wie, że podobnie jak rodzice zostanie artystką. „Mój tata również jest artystą i swoją przygodę z malarstwem zaczynałam od podpatrywania u niego różnych rzeczy”. Na początku lat 90. Markowicz rozpoczyna studia w szkole plastycznej w Czerniowcach. Jest perfekcjonistką, o czym najlepiej świadczy fakt, że jako jedna z nielicznych osób kończy studia z wyróżnieniem. Ma na koncie kilka zbiorowych i indywidualnych wystaw, w tym m.in....

Czytaj więcej

Sztuka surrealizmu, czyli pochwała absurdu

Dodano przez dnia 23 Gru, 2020 w Surrealizm | 0 komentarzy

Klaudia Karasek, „Najważniejsze jest niewidoczne dla oczu”, olej na płótnie, 92×65 cm, galeria Touch of Art Salvador Dalí, Max Ernst, René Margritte, Joan Miro, Marc Chagall, Giorgio de Chiraco, Frida Kahlo, Marcel Duchamp. To tylko niektórzy wyjątkowi artyści tworzący unikatowe, oryginalne, a niekiedy nawet kontrowersyjne dzieła sztuki. Surrealizm, nurt, który podzielił wielu miłośników rzeźby, malarstwa i architektury narodził się w 1925 roku w Paryżu. To wtedy André Breton publikuje „Manifest surrealistyczny”, Biblię malarzy i pisarzy nadrealizmu. Dla wielu postulaty będące pochwałą absurdu są nowością, także dla twórców wcześniej skupionych wokół dadaizmu. Ernst: „Pewnego dnia 1919 roku znalazłszy się w czasie deszczowej pory w pewnym mieście nad brzegiem Renu, spostrzegłem, jak obsesyjne wywarł na mnie wrażenie pewien ilustrowany katalog, w którym figurowały przedmioty przeznaczone do pokazów antropologicznych, mikroskopowych, psychologicznych, mineralogicznych i paleontologicznych (…). Były to elementy przedstawień tak zaskakujące swoją...

Czytaj więcej

Beksiński i Płusa. Nieprzeciętne giclee

Dodano przez dnia 18 Gru, 2020 w Surrealizm | 0 komentarzy

Zdzisław Beksiński, „Bez tytułu”, 68×88 cm, giclee na papierze, galeria Touch of Art Poznają się gdy prace Beksińskiego zyskują coraz większe uznanie. On, Waldemar Roman Płusa dopiero wkracza w świat sztuki. W Belveder Gallery w Toronto, gdzie pracuje osobiście rozmawia z artystami, zapoznaje się z ich twórczością. Wtedy spotyka Zdzisława Beksińskiego. Ikonę polskiego surrealizmu i realizmu magicznego. To nie jedyna współpraca Beksińskiego z marszandami sztuki. Kilkanaście lat wcześniej, w latach 80. wiąże się z miłośnikiem swojej twórczości, adwokatem i marszandem, Piotrem Dmochowskim. Współpraca jest jednak burzliwa i nie zawsze przebiega bezproblemowo. Malarz bywa porywczy, nie zgadza się z Dmochowskim. Główny temat kłótni? Tematyka obrazów. Dmochowski wie, że artysta bywa kontrowersyjny. W jednym z listów do Beksińskiego pisze wprost: „Jak dawniej tak i dziś wzbudzasz skrajne wrażenia i to zarówno w Polsce jak i na Zachodzie. Do naszej galerii wchodzili...

Czytaj więcej

Maksymilian Novak – Zempliński. Wielbiciel detalu

Dodano przez dnia 3 Gru, 2020 w Surrealizm | 0 komentarzy

Maksymilian Novak – Zempliński, „Spirit Fontem Hora”, olej na płycie, 60×110 cm, galeria Touch of Art Dużą wagę przykłada, by jego malarstwo wyglądało jak dzieła dawnych mistrzów. Starannie wykończenie płócien to niejedyna wizytówka Maksymiliana Novaka – Zemplińskiego, który od najmłodszych lat stykał się ze sztuką. Artysta urodził się w 1974 roku w Warszawie, a gdy w 1999 roku kończy Europejską Akademię Sztuk i zaczyna pracę wie, że wkrótce stanie się wielkim artystą. Nic dziwnego, skoro dyplom uzyskuje u najlepszych – Antoniego Fałata i Andrzeja Sadowskiego. Kocha akryl, nie gardzi olejem. Uważa, że dobra sztukę rozpoznaje się po formie, niekoniecznie treści. Dla Novaka – Zemplińskiego ważne są też emocje. „Dla mnie w malarstwie bardziej istotna jest forma niż treść, dlatego też tworząc skupiam się szczególnie na tej pierwszej warstwie. Patrząc na obraz widzę abstrakcyjne formy, mimo iż ten w dużej...

Czytaj więcej