Salvador Dalí. Znaki szczególne malarza
Salvador Dali, „Profil czasu”, 51x0cm, galeria Touch of Art Nietypowe, dziwne i pochodzące nie z tego świata. Takie opinie o dziełach Salvadora Dalego, ikony surrealizmu, słychać ciągle. Żywe, nasycone barwy i brak wyraźnej perspektywy to kolejne cechy, które wyróżniają artystę spośród innych twórców. O innych znakach szczególnych malarza przeczytacie w naszym nowym artykule. Salvador Dalí – garść informacji o nadrealiście Kocha tłum, skandale, nigdy nie brakuje mu wyobraźni. Dla pochodzącego z Figueres mężczyzny wierzącego w to, że jest kolejnym, wcieleniem nieżyjącego brata, udającego Napoleona, tworzenie płócien to jedyny sposób na życie. Kiedy jakiś czas trafia do kultowej madryckiej ASP, z której jakiś czas później zostaje wyrzucony, nikt poza nim nie wierzy, że jest geniuszem. Salvador Dalí – najważniejsze składniki stylu Pełne wyimaginowanych światów obrazy jednych przerażają, drugich zdumiewają. Różnobarwne, ciekawe i bardzo oryginalne kompozycje budzą wiele uczuć, zrywają z...
Czytaj więcej
Salvador Dalí. Najważniejsze znaki szczególne stylu artysty
Salvador Dali, „Złoty rycerz”, 56×40 cm, praca na papierze, galeria Touch of Art Zdeformowane, nałożone na siebie postacie przypominają kolaże. Nawet rzeźby, stroje i dodatki proponowane przez artystę przypominają surrealistyczne obrazy. Mocne barwy i skrócona perspektywa to kolejne cechy charakterystyczne stylu Salvadora Dalego. Jakie są jeszcze inne najważniejsze znaki szczególne stylu artysty? Salvador Dalí – zbawca nowoczesnego malarstwa Przepada za skandalami. Umie się wypromować, chętnie wypowiada się na tematy nie związane z kulturą. Takie działania przysparzają mu wielbicieli i wrogów. Podobnie jest z dziwacznymi, trudnym do zapamiętania tytułami prac. Niektóre z nich nawiązują do polityki, inne do szeroko pojętej kultury. Pełne zniekształconych postaci dzieła są jednak bardzo oryginalne. Salvador Dalí – malarz, który nie cierpiał na skromność Dla urodzonego w 1904 roku w Figueres artysty takie działania nie są niczym nadzwyczajnym. W dzieciństwie często bawi się z nieistniejącymi znajomymi,...
Czytaj więcej
Glenn Brown. Wszystko co warto o nim wiedzieć
Glenn Brown, „Necrophiliac springtime”, 200×323.6 cm, olej na płycie, 2013 r (źródło zdjęcia: oficjalna strona artysty) Wibrujące kolory, ciekawe faktury i motywy zaczerpnięte ze znanych arcydzieł. Te cechy sprawiają, że Glenn Brown stał się jednym z najbardziej znanych artystów przełamujących tabu. Jego obrazy budzą wiele emocji. W naszym najnowszym artykule zdradzamy wszystko co warto wiedzieć o nim wiedzieć. Glenn Brown – co warto o nim wiedzieć? Uwielbia surrealizm. Nieistniejące światy przeplatają się z dobrze znanymi wzorami. Niektórzy zarzucają mu plagiat, inni cieszą się, że kompozycje Guido Reniego, Rembrandta i Vincenta van Gogha zostały mocno odświeżone. Jedni i drudzy podziają artystę za bezkompromisowość i spokój, z jakim nie reaguje na zarzuty i krzwdzące komentarze. Glenn Brown – buntownik i ryzykant Przychodzi na świat w połowie lat 60. w Hexham blisko Northumberland. Trudna do wymówienia nazwa miasteczka, kilka wąskich ulic i...
Czytaj więcej
Czym charakteryzuje się malarstwo symbolizmu -cz. II
Agnieszka Morawiec, Modlitwa wieczorna, 40×30 cm, obraz akrylowy na płótnie, galeria Touch of Art Realistyczna, pełna alegorii i sekretów. Taka jest sztuka symbolizmu, nurtu, który szczególnie mocno pokochali Anglicy i Francuzi. Chociaż wspomniany styl pojawił się kilkaset lat temu wciąż cieszy się popularnością. Jacy współcześni twórcy uwielbiają malarstwo symboliczne? Co to jest symbolizm? Symbolizm to nowy sposób myślenia o literaturze i malarstwie, największym zainteresowaniem cieszy się w 2. połowie XIX wieku. To właśnie wtedy do głosu coraz częściej dochodzi nauka i nieprzemijające wartości, tj. przyjaźń, miłość, piękno. Trudno zrozumieć, dlatego artyści coraz częściej posługują się symbolami, znakami o różnych, niejednoznacznych znaczeniach. Nowa stylistyka bardzo straciłaby na znaczeniu, gdyby nie naukowy kryzys w Europie. Ludzie przestają wierzyć naukowcom, częściej od nowych doświadczeń słuchają filozofów, zastanawiają się nad swoim życiem. Więcej o symbolizmie tutaj: https://www.touchofart.eu/blog/symbolizm-i-jego-cechy-cz-i/. Krótka historia symbolizmu Jest rok 1848....
Czytaj więcej
Symbolizm i jego cechy – cz. I
Rafał Olbiński, Captain of the high seas, obraz olejny na płótnie, 73×57 cm, galeria Touch of Art Tajemnicze, niepokojące i fantastyczne. Tak w kilku słowach można streścić symbolizm. Nowy kierunek pojawił się pod koniec XIX stulecia. Chociaż zawładnął wyobraźnią muzyków, pisarzy i malarzy na krótki czas, do dziś współcześni artyści uwielbiają wspomnianą stylistykę. Dlaczego tak się dzieje? Kilka słów na temat symbolizmu Po raz pierwszy usłyszano o nowym kierunku usłyszano w 1886 roku. To wtedy jeden z krytyków na łamach „Le Figaro”, popularnej w Paryżu gazety, tworzy manifest artystów posługujących się symbolami. Obrazy mówiące o problemach ludzi, metafizycznych treściach są subiektywne, odnoszą się do zamierzeń malarzy. Obrazy stają się dla nich samodzielnymi pracami, które często wymagają komentarza. Początkowo publiczność wygląda na zdezorientowaną, z czasem przyzwyczaja się do intensywnych kolorów i nie mniej intrygujących form. Fantastyczne dzieła, w których przewijają...
Czytaj więcejPopularne
Archiwa
REKLAMA
