Prymitywizm – co powinieneś wiedzieć o tym kierunku? – cz. II
Stanisław Młodożeniec, „Postcards from NYC”, 94×101 cm, obraz olejny na płótnie, galeria Touch of Art Pełne detali, symboli i jaskrawych kolorów. Takie prace są dziełem prymitywistów, profesjonalnych malarzy zafascynowanych afrykańską i staro iberyjską sztuką, a także kulturami „prymitywnymi”. Sztuka naiwna, tendencja, która obok innych współczesnych nurtów, pojawiła się pod koniec XIX wieku od razu zyskała ogromną popularność. Czym charakteryzuje się prymitywizm? Jacy polscy współcześni artyści inspirują się tym stylem? Czym charakteryzuje się prymitywizm? Prace przypominające nieporadne, dziwne dziecięce rysunki i szkice szybko podbiją Francję, a zaraz potem resztę Europy. Nowy styl, o którym mówi się, że brakuje w nim perspektywy, przedstawia zdeformowane przedmioty i ludzi, do gustu przypada nie tylko surrealistom, dadaistom, ale też Pablowi Picassowi. Artysta posiada w swojej kolekcji afrykańskie maski, otwarcie przyznaje, że stanowią one niekończące się źródło inspiracji. Podkreśla: „Sztuka nigdy nie jest cnotliwa. Powinna...
Czytaj więcejCzym charakteryzuje się malarstwo symbolizmu -cz. II
Agnieszka Morawiec, Modlitwa wieczorna, 40×30 cm, obraz akrylowy na płótnie, galeria Touch of Art Realistyczna, pełna alegorii i sekretów. Taka jest sztuka symbolizmu, nurtu, który szczególnie mocno pokochali Anglicy i Francuzi. Chociaż wspomniany styl pojawił się kilkaset lat temu wciąż cieszy się popularnością. Jacy współcześni twórcy uwielbiają malarstwo symboliczne? Co to jest symbolizm? Symbolizm to nowy sposób myślenia o literaturze i malarstwie, największym zainteresowaniem cieszy się w 2. połowie XIX wieku. To właśnie wtedy do głosu coraz częściej dochodzi nauka i nieprzemijające wartości, tj. przyjaźń, miłość, piękno. Trudno zrozumieć, dlatego artyści coraz częściej posługują się symbolami, znakami o różnych, niejednoznacznych znaczeniach. Nowa stylistyka bardzo straciłaby na znaczeniu, gdyby nie naukowy kryzys w Europie. Ludzie przestają wierzyć naukowcom, częściej od nowych doświadczeń słuchają filozofów, zastanawiają się nad swoim życiem. Więcej o symbolizmie tutaj: https://www.touchofart.eu/blog/symbolizm-i-jego-cechy-cz-i/. Krótka historia symbolizmu Jest rok 1848....
Czytaj więcejNadrealizm – co warto o nim wiedzieć – cz. I
Franciszek Starowieyski, Bez tytułu, rok 1683, praca na papierze, 30x21cm, galeria Touch of Art Nierzeczywiste, pełne sennych wizji malarstwo. Taki jest nadrealizm, kierunek, który pojawił się w Europie na początku ubiegłego wieku. Artyści uwielbiają znajdować się w centrum uwagi. Czym jeszcze charakteryzuje się nadrealizm? Jacy współcześni twórcy cenią tą stylistykę? Co to jest nadrealizm? Nowy kierunek, zwany inaczej surrealizmem, który niebawem zmieni spojrzenie wielu osób na sztukę pojawia się w 1917 roku w Europie. Guillaume Apollinaire, francuski pisarz i poeta tworzy sporo niezrozumiałych utworów. Nikt nie wie, że niebawem surrealizm, bo tak inaczej nazywa się nadrealizm, stanie się dominującą na świecie stylistyką. Nurtem pełnym przeciwieństw, odmiennych stanów świadomości, będącym całkowitym zaprzeczeniem realizmu i klasycznej sztuki. Artyści z miejsca zachwycają się kierunkiem gwałcącym wszelkie zasady. Zachęcani przez Apollinaire’a, który mówi: „Malować można czym się chce, fajkami, znaczkami pocztowymi, świecznikami, kawałkami...
Czytaj więcejSztuka poszukująca i jej cechy – cz. I
Wiola Gaszka, Emanacja światła V, obraz olejny na płótnie, 100x100cm, galeria Touch of Art Sztuka poszukująca daje współczesnemu malarzowi możliwość wyrażenia siebie. Co jeszcze warto wiedzieć o tej stylistyce? Jacy artyści za nią przepadają? Kilka słów o sztuce poszukującej Po raz pierwszy usłyszano o niej kilka lat temu. Sztuka poszukująca, zwana inaczej offową lub niezależną pozwala artystom wyjść poza sferę komfortu, tworzyć dzieła o jakich do tej pory nie śnili. Chociaż jest pozbawiona symboli, artyści za nią przepadają. Pozwala im urzeczywistniać swoje plany, pragnienia. Malarze tworzą niezwykłe płótna, w których prym wiodą emocje. Główne inspiracje? Senne marzenia i nieograniczona wyobraźnia wychodząca poza utarte schematy. W ten sposób powstaje nowe awangardowe malarstwo. Sztuka czerpiąca z modernizmu i postmodernizmu. Czysto dekoracyjna sztuka Subtelne lub silnie kontrastujące ze sobą barwy. Abstrakcje. Malarstwo olejne a może akrylowe. Możliwości niezależnych twórców są nieograniczone; artyści...
Czytaj więcejTamara Łempicka – artystka niepokorna
Tamara Lempicka, La Bella Rafaela (zdjęcie z archiwum galerii Touch of Art) Tamara Łempicka znana jest jako prawdziwa królowa art déco i jedna z ważniejszych malarek pochodzących z naszego kraju, działających w XX wieku. Do niej również należy rekord aukcyjny za najdrożej sprzedaną pracę polskiego artysty na rynku światowej sztuki. Portret Marjorie Ferry osiągnął na aukcji w Londynie 16,4 miliona funtów. Łempicka odnosiła sukcesy zawodowe w Europie i w Ameryce, w której osiadła jeszcze przed II Wojną Światową. Oprócz wyzwań artystycznych jej życie owocowało w wiele wydarzeń prywatnych, które wpłynęły na jej światopogląd oraz niepohamowaną chęć… bycia sobą. Pierwsze lata – poszukiwanie swojej ścieżki Tamara urodziła się najpewniej w 1980 roku. Była córką Borysa Gurwika-Gorskiego, zamożnego przemysłowca z Rosji, oraz Malwiny Deklerówny, należącej do zamożnej warszawskiej rodziny. O ile ojciec bardzo szybko zniknął z życia przyszłej malarki, to matka...
Czytaj więcej