Back to Top
Saving to the server...

Artist Statement

Lubicie się celowo zgubić? Ja uwielbiam. Zawsze przedkładam lokalne drogi nad autostradę, i przeważnie doprowadza mnie to do najciekawszych miejsc. 

 

Pejzaże, które tworze, zaczynają swoje życie właśnie w wyniku fizycznego zagubienia. Gdy docieram na sam koniec mapy, mogę w spokoju i samotności zastanowić się nad otaczającym mnie światem. Potem, w studio, próbuję odnaleźć sposób jak zapamiętane wrażenia przelać na płótno. Nadrzędnym celem dla mnie, jest zawsze przeniesienie na obraz emocji, form, kolorów lub czasem nawet powidoków, które dane miejsce we mnie wywołało. 

 

Tworząc, lubię pogubić się na różne sposoby, szukając i testując nowe media, formy, techniki. Czasem z tego chwilowego chaosu  wyłoni się coś, co stoi w opozycji do uspokajających krajobrazów, które stały się moją inspiracją. Pojawiają się surrealistyczne demony, które gdzieś głębiej lub płycej drzemią w większości z nas. 

 

Sztukę postrzegam jako drogę, a drogę jako medytację i sposób na osiągnięcie spokoju. Droga ta, mam nadzieję, nie ma końca, bo zawsze powinno być coś wartego odkrycia.

Łukasz Olek: Synteza rzeczywistości, wspomnień i abstrakcji

Obrazy Łukasza Olka zapraszają do doświadczania świata widzianego jego oczami świata, w którym każdy krajobraz jest osobistym studium wspomnień, emocji i przemijającego piękna otoczenia.

Urodzony w Warszawie w 1982 roku, swoje obrazy wielokrotnie prezentował na wystawach w prestiżowych galeriach na całym świecie. Reprezentowany jest przez galerie w Polsce, Stanach Zjednoczonych, Francji, Japonii, Korei i Australii, co odzwierciedla jego rosnące międzynarodowe uznanie. Artysta regularnie bierze również udział w targach sztuki, m.in. w Londynie, Nowym Jorku, Amsterdamie, Warszawie i Paryżu. Jego dzieła znalazły dotychczas kilkuset nabywców z całego świata.

Prace Olka to synteza fragmentów krajobrazu, redukująca je do ich elementarnych form koloru, światła i faktury.

Jego podejście do malarstwa jest głęboko osobiste, uchwytujące nie tylko esencję wizualnego świata, ale także intymne uczucia samego artysty. Jego prace to introspektywna podróż, żywe wspomnienia rozciągnięte na płótnie, a każdy tytuł jest hołdem muzyki, które towarzyszyła mu w procesie twórczym. Ta synestetyczna interakcja koloru, dźwięku i wspomnień nadaje jego pracom niezwykłą zmysłowość i bezpośredniość

Nieustanna, konsekwentna eksploracja fragmentarycznego krajobrazu zaprasza nas do świata, gdzie każdy obraz jest wszechświatem samym w sobie.

 

Wystawy i Wydarzenia:

07.2025 “Blinkered”, Fijewski Gallery, Konstancin-Jeziorna

06.2025 ArtShow, Bohema, Warsaw

01.2025 Fijewski Gallery, Winettka, USA

12.2024 Art Basel, SCOPE International Miami Art Show, Miami, USA

11.2024 21st Warsaw Art Fair, Warsaw 

10.2024 “Blinkered”, Fijewski Gallery, Chicago, USA

10.2024 “BMW Luxury Days”, OnArte Gallery, Warsaw, group exhibition

06.2024 Goldenmark Gallery. Solo exhibition “Fragments Of Reality”. Poznań

04.2024 TV Publication “Quadrans Qltury”, TVP3 

03.2024 Stalowa Gallery. Solo exhibition “Fragments Of Reality”. Warsaw

03.2024 ArtShow, Kamienica Karskich, Warsaw

02.2024 12th Warsaw Art Market, Warsaw

11.2023 Station of Art Gallery. Solo exhibition “Soul Portraits”. Warsaw

11.2023 20th Warsaw Art Fair, Warsaw

11.2023 Warsaw Art Market, Warsaw

06.2023 ArtShow, Norblin Factory, Warsaw

05.2023 Affordable Art Fair, London, Hampstead

03.2023 Art Market New York, New York City

03.2023 Affordable Art Fair, London

03.2023 11th Warsaw Art Market, Warsaw

02.2023 10th Warsaw Art Market, Warsaw

01.2023 9th Warsaw Art Market, Warsaw

10.2022 19th Warsaw Art Fair, Warsaw

04.2022 Project Art, Tryton Biznes House, Gdańsk

10.2021 Art Shopping, Carrousel du Louvre, Paris

07.2021 EuropArtFair, Amsterdam (1st Prize, curators Award)

06.2021 Interview in Contemporary Lynx (2) 2021, London

01.2021 Project Art, Domoteka, Warszawa. Solo exhibition “Blinkered”

07.2020 Project Art, Bonifacio Gallery. Solo exhibition „Blinkered”

06.2020 Warsaw Affordable Art Fair vol. 3

10.2019 Warsaw Affordable Art Fair vol. 2

06.2019 Warsaw Affordable Art Fair vol. 1

05.2019 Project Art Gallery, “Landscape is just the beginning”, group exhibition

04.2019 Moderna Gallery, 19 dzielnica, group exhibition

03.2019 Ney Gallery, Warsaw. Solo exhibition “Blinkered”

 

Quinnipiac University – kolekcja sztuki, Connecticut, USA
 
Quinnipiac University to renomowany prywatny amerykański uniwersytet założony w 1929 roku, z siedzibą w Hamden w stanie Connecticut, w pobliżu New Haven, około 130 km od Nowego Jorku.
Uczelnia prowadzi szeroką działalność edukacyjną, badawczą i kulturalną, a ważną częścią jej dorobku jest kolekcjonowanie i prezentowanie dzieł sztuki.
Jednym z najważniejszych przedsięwzięć artystycznych uniwersytetu było utworzenie Ireland’s Great Hunger Museum, instytucji poświęconej historii Irlandii, emigracji oraz pamięci zbiorowej, przedstawianym poprzez malarstwo i rzeźbę.
Historia tej kolekcji sięga 1997 roku, kiedy z inicjatywy ówczesnego prezydenta uniwersytetu Johna L. Laheya rozpoczęto gromadzenie dzieł sztuki związanych z historią Wielkiego Głodu w Irlandii (1845–1852). W 2012 roku otwarto muzeum, które stało się ważnym ośrodkiem prezentacji irlandzkiej sztuki w Stanach Zjednoczonych.
 
Kolekcja rozrosła się do ponad 170 dzieł sztuki, obejmujących malarstwo, rzeźbę i inne formy artystyczne od XIX wieku po współczesność. Znajdują się w niej prace uznanych artystów, takich jak Jack B. Yeats, John Behan, Rowan Gillespie, Robert Ballagh czy Hughie O’Donoghue.
Zbiory koncentrują się na uniwersalnych zagadnieniach ludzkiej kondycji, tożsamości, pamięci, emocji oraz relacji człowieka z historią i otaczającym go światem. Kolekcja była prezentowana na wystawach w Stanach Zjednoczonych i Irlandii.
W 2022 roku rozpoczęto proces przeniesienia kolekcji muzealnej do Fairfield w Connecticut, gdzie rozwijana jest działalność Ireland’s Great Hunger Museum of Fairfield, przy dalszej współpracy z Quinnipiac University.
 
Prace Łukasza Olka zostały włączone do kolekcji Quinnipiac University w Stanach Zjednoczonych. Obecność jego twórczości w amerykańskich zbiorach uniwersyteckich stanowi ważny element międzynarodowego dorobku artysty i kolejny etap budowania jego rozpoznawalności poza Europą.
W październiku 2026 roku planowana jest również wizyta kuratorki kolekcji Quinnipiac University na wystawie prezentującej twórczość Łukasza Olka, co stwarza perspektywę dalszej współpracy i rozwoju obecności artysty w amerykańskim środowisku instytucjonalnym.

To me, the act of painting is...

What was the first painting that you sold?

I’m inspired by...

What's your favorite sentence?

When was the last time you got a nice surprise?

A party is no good without...

I wish I had more...

Do you like nights?

I love it when...

A cat or a dog?

If you could no longer paint, then...

My favorite dish:

Bach, Elvis or Madonna?

If I could live forever, I would like to be...