Blog na temat malarstwa współczesnego i obrazów prowadzony przez Galerię TouhchofArt

Opowieść o indywidualności w odcieniach różu

Dodano przez dnia 22 Cze, 2019 w Emocje, Wszystkie wpis | 0 komentarzy

Zanim Picasso stał się jednym z twórców rewolucyjnego stylu, który na długie lata zapanował nad wyobraźnią kolejnych pokoleń malarzy i admiratorów sztuki, nawet zanim zaczął rodzić się kubizm, wybitny twórca zaprzyjaźnił się z odcieniem pastelowego różu. Przez wielu z nas kolor ten nie jest zbyt przychylnie odbierany, kojarząc się głównie z pokojem zabaw małych dziewczynek. A jednak to przy jego pomocy Picasso wykreował serię prac, zarówno malarskich, jak i graficznych, które pod płaszczem pozornej sielanki, kryją w sobie opowieść o człowieku i jego samotności. Okres różowy w twórczości Picassa Wszystko zaczęło się od błękitu. Jeszcze do roku 1904 Pablo Picasso tworzył głównie w odcieniach zgaszonego błękitu i ciemnej, brudnej zieleni. Okres ten rozpoczął się wraz z samobójczą śmiercią jego rodaka i przyjaciela – poety Carlosa Casagemasa w 1901 roku. Malarz zaczął wówczas tworzyć nacechowane przejmującym smutkiem wizerunki postaci cierpiących...

Czytaj więcej

Dzieła sztuki skrywające wizję surrealisty. Symbole w obrazach Salvadora Dali

Dodano przez dnia 17 Cze, 2019 w Emocje, Surrealizm | 0 komentarzy

Nie ma chyba osoby na świecie, która nie znałaby zawadiacko uniesionego wąsika i przenikliwych oczu, analizujących różne stadia rzeczywistości, od tego, co widzimy wszyscy, po światy wręcz ponadrealne. Bez względu na to, czy jesteśmy miłośnikami sztuki, czy nigdy się nią nie zajmujemy – Salvador Dali jest jedną z ikon świata kultury, o której słyszał każdy. Mistrz surrealizmu Pochodził z Katalonii, jednak jego artystyczna sława zaczęła rodzić się w Paryżu, do którego przeprowadził się na stałe w 1928 roku. Tam dołączył do surrealistów, skupionych wokół André Bretona. Jego pierwszym obrazem stworzonym w tym nurcie był Miód jest słodszy od krwi (obecne miejsce przechowywania pracy jest nieznane), w którym nastąpiła radykalna zmiana stylu i zwrot w stronę krainy snów i marzeń, nie zawsze przynoszących przyjemne wizje. W obrazach Dalego od tego czasu zaczęły regularnie pojawiać się stałe motywy, stanowiące wręcz artystyczną...

Czytaj więcej

Śnij i pozwól śnić innym. Co można odkryć w opowieściach Tomasza Sętowskiego?

Dodano przez dnia 5 Cze, 2019 w Emocje, Surrealizm | 0 komentarzy

Tomasz Sętowski to jeden z najlepiej popularniejszych współczesnych polskich twórców. Mówiąc językiem biznesowym, stworzył silną markę osobistą, a jego obrazy są rozpoznawalne nawet dla osób, które na co dzień nie mają ze sztuką zbyt wiele wspólnego. Co wyróżnia jego prace i na czym polega jego artystyczna wizja, tak przykuwająca uwagę odbiorców? Mistrz snu na jawie Urodzony i wyedukowany w Częstochowie artysta, stworzył swoją własną poetykę, którą konsekwentnie kontynuuje i rozwija od dziesięcioleci. Często bywa kojarzony z nurtem współczesnego surrealizmu. I faktycznie, z jednym z najważniejszych stylów XX wieku wiąże go wiele. Przede wszystkim atmosfera sennego marzenia, które składa się z wielu elementów, zastosowanych w nieoczywisty sposób. Pojawiają się nierzeczywiste maszynerie, postaci, zbudowane z tysięcy drobnych przedmiotów. Wszystko jest owiane aurą tajemniczości i magii. Realizm przeplata się z fantazją. Teatralizacja świata. Teatralizacja marzeń W przypadku twórczości Tomasza Sętowskiego postaci znajdują...

Czytaj więcej

Obraz „Bez Tła”…

Dodano przez dnia 30 maja, 2019 w Emocje, Wszystkie wpis | 0 komentarzy

Obraz „Bez tła” 90×60 cm Autorzy: 11 letni Mikołaj … oraz Katarzyna Jaśnikowska i Jarosław Jaśnikowski, Renata Brzozowska, Dariusz Żejmo, Dariusz Miliński, Tomasz Sętowski, Rafał Olbiński i Stanisław Młodożenic Kiedy w jednej z facebookowych grup przeczytaliśmy historię chłopca, który w szkole dostał „jedynkę” za brak tła na namalowanym przez siebie obrazku, byliśmy poruszeni i trochę rozczuleni. Dla nas była to historia o zderzeniu dziecięcej kreatywności z systemem edukacji – systemem, który chciałby zrobić z nas równo przystrzyżone trawniki, podczas gdy przecież każdy nosi w sobie bogactwo dzikiej łąki… A potem zadziała się magia. Dzięki dwóm wspaniałym Paniom, Mamie Mikołaja, czyli autora obrazka i Mamie cierpiącego na dziecięce porażenie mózgowe Maksia, obrazek trafił na aukcję charytatywną. Kupiliśmy go i nakleiliśmy na duże, białe płótno. Ośmioro znakomitych Artystów, z którymi mamy zaszczyt współpracować (wymieniamy wg. kolejność udziału w akcji): … Katarzyna...

Czytaj więcej

Aktywność fizyczna według Edwarda Dwurnika

Dodano przez dnia 26 maja, 2019 w Emocje, Wszystkie wpis | 0 komentarzy

Ponoć sport to zdrowie. Jednakże patrząc na cykl Sportowcy Edwarda Dwurnika, można popaść w uzasadnioną wątpliwości, czy to popularne powiedzenie jest rzeczywiście prawdziwe. Kim są tytułowi bohaterzy jednego z najważniejszych malarskich cykli artysty i dzięki jakim dyscyplinom przeszli do historii polskiego malarstwa? Sport to temat często pojawiający się w polskiej sztuce, zarówno malarstwie, jak i grafice. U Edwarda Dwurnika stał się jednak pretekstem do stworzenia zupełnie nowej jakości. Na ponad 300 płótnach, które powstawały od 1972 roku, przez kolejnych dwadzieścia lat, malarz zobrazował rzeczywistość, która nie miała zdecydowanie nic wspólnego z aktywnością fizyczną w literalnym tego słowa znaczeniu. Zamiast piłkarzy, wioślarzy czy pływaków, przed naszymi oczami prezentują się bowiem charakterystyczne wzorce postaci, lekko groteskowe, obrazujące stereotypowe przywary społeczne naszych rodaków. Pojawiają się kompani od butelki, którzy wspólnie popijają Pywo (1973) lub kobiety nieco lżejszego prowadzenia się, przekornie nazwane przez...

Czytaj więcej