Blog na temat malarstwa współczesnego i obrazów prowadzony przez Galerię TouhchofArt

Jan Matejko – mistrz detalu

Dodano przez dnia 2 Cze, 2020 w Emocje | 0 komentarzy

Bez wątpienia, Jan Matejko jest jednym z naszych najważniejszych malarzy historycznych, nie tylko o wspaniałym warsztacie malarskich, ale również o olbrzymim znaczeniu patriotycznym. Tworzył w czasach, gdy jego dzieła poruszały silnie struny narodowej dumy oraz marzenia o odzyskaniu niepodległości. Kojarzymy go wszyscy powszechnie z monumentalnymi scenami, z Bitwą pod Grunwaldem, Hołdem pruskim lub Batorym pod Pskowem. Często, gdy widz patrzy na te gigantyczne płótna, jego wzrok gubi się w plątaninie wątków. Starając się pochwycić myśl przewodnią kompozycji, zapomina się o detalach. A również w nich tkwi wielka potęga Jana Matejki. Jan Matejko, Portret dzieci artysty, 1879 (domena publiczna, Wikipedia) Dbanie o detale – bogactwo kostiumów Matejko zwracał uwagę na najmniejsze nawet detale w każdym ze swych dzieł. Pojawiają się kielichy, draperie rozrzucone w malowniczych fałdach na posadzkach. Oprócz tego malarz skupiał się na dopracowywaniu kostiumów swoich bohaterów. Co ciekawe...

Czytaj więcej

Emocje Franciszka Starowieyskiego

Dodano przez dnia 1 Cze, 2020 w Emocje | 0 komentarzy

Druga połowa XX wieku w Polsce wydała wiele mocnych indywidualności artystycznych, które ukształtowały aktualny wizerunek naszej rodzimej sztuki. Jednym z nich był bez wątpienia Franciszek Starowieyski – człowiek o wielu twarzach, z których każda była profesjonalnie artystyczna i pełna pasji. Franciszek Starowieyski, Bez tytułu Artysta kompletny i jego dzieła W większości przypadków kojarzymy Franciszka Starowieyskiego z nietuzinkowymi, łatwo rozpoznawalnymi plakatami, które tworzył dla wielu scen teatralnych w Polsce, w tym dla Ateneum (Oni) oraz Teatru Powszechnego (Trzy wysokie kobiety, Jak Wam się podoba, Wariacje Goldbergowskie). Należał do najważniejszych projektantów Polskiej Szkoły Plakatu, choć sam przewrotnie twierdził, że dziś epoka plakatu minęła i jest tylko pielęgnowanym reliktem przeszłości. Nie przeszkadzało mu to jednak tworzyć nowe dzieła. Umiłowanie do reliktów nie ograniczało się tylko do afiszów. Franciszek Starowieyski – malarz, rysownik, ilustrator i plakacista – był również zamiłowanym kolekcjonerem. W szczególności...

Czytaj więcej

Nie tylko wizerunek własny, czyli kilka słów o portretach w twórczości Jacka Malczewskiego

Dodano przez dnia 29 Maj, 2020 w Emocje | 0 komentarzy

Jacek Malczewski należy do czołówki naszych rodzimych artystów. Słyszały o nim nawet te osoby, które ze sztuką na co dzień nie mają styczności. Pozycja malarza jest stabilna, jego dzieła znajdują się we wszystkich najważniejszych kolekcjach w kraju, a kolejne prace biją rekordy na aukcjach. Nie od dziś twórca osiąga jedne z najwyższych cen sprzedaży dzieł sztuki polskiej. Kojarzymy go przede wszystkim z symbolizmem, z tajemniczymi postaciami, kryjącymi mnogość znaczeń lub scenami łączącymi swojski, polski pejzaż z fantastycznymi bohaterami. Jednak Jacek Malczewski to nie tylko obrazy takie, jak Melancholia lub Błędne koło. Równie istotną częścią jego dorobku są portrety. Jacek Malczewski, Autoportret, 1925 (domena publiczna, Wikipedia) Narcyzm na płótnie – autoportrety Gdy mówimy o portretach w twórczości Jacka Malczewskiego, pierwszym skojarzeniem są zazwyczaj autoportrety, których artysta pozostawił po sobie naprawdę niemało. Część z nich przedstawiała po prostu dumnego mężczyznę, niektóre...

Czytaj więcej

Jerzy Nowosielski – człowiek łączący różne światy

Dodano przez dnia 25 Maj, 2020 w Emocje | 0 komentarzy

Jerzy Nowosielski to jeden z najważniejszych polskich malarzy współczesnych, którego prace spotyka się w zasadzie we wszystkich istotnych kolekcjach sztuki współczesnej, zarówno tych prywatnych, jak i w zbiorach państwowych. Zdobią też świątynie różnych wyznań. Jego twórczość i życie przesycone były wieloma dwoistościami, co spowodowało, że stał się artystą bez precedensu, poza obowiązującymi kanonami oraz nurtami stylistycznymi. Świecki i duchowny Pierwiastek religijny jest widoczny w całej sztuce Jerzego Nowosielskiego. Najsilniej przemawia oczywiście w kompozycjach typowo sakralnych, pojawia się także w każdej kompozycji o świeckiej tematyce. W przypadku tego artysty fascynacja religią występuje nie tylko w dokonaniach malarskich. Nowosielski wychował się na granicy dwóch wyznań. Został ochrzczony w obrządku katolickim oraz prawosławnym. Od dziecka znał oba ryty ceremonialne. W pewnym momencie życia fascynacja Wschodem przeważyła i artysta zwrócił się w stronę prawosławia. Przez krótki czas w 1942 roku był nawet mnichem...

Czytaj więcej

O języku artystycznym Jana Tarasina

Dodano przez dnia 8 Maj, 2020 w Emocje | 0 komentarzy

Każdy obraz pozostaje w ciągłym związku z rzeczywistością. Nie ma pracy, która by się całkowicie uniezależniła od otaczającego nas świata. W wielu przypadkach odnosi się do niego wprost – opowiadając o nim lub przedstawiając jego elementy w sposób czytelny i rozpoznawalny dla odbiorców. Taka jest sztuka realistyczna. Zdarza się również, że artysta na drodze eksperymentów oraz kształtowania własnej koncepcji, tworzy własny system powiązań, w którym kluczową rolę odgrywa znak. Jan Tarasin w 1948, w czasach I Wystawy Sztuki Nowoczesnej powiedział: Chcę malować sprawy konkretne. Tej idei pozostał wierny do końca swojego artystycznego życia. W jego dziełach zawsze widzimy konkret, znajdujący się w głównym punkcie kompozycji, wypełniający ją i rozwijający się na całej płaszczyźnie płótna lub kartki. W centrum artystycznej uwagi znalazł się przedmiot, podniesiony do roli najważniejszego znaku – symbolu jego malarstwa. Przedmiot – od realizmu do abstrakcyjnych pojęć...

Czytaj więcej

Malarstwo poza granicami płótna Leona Tarasewicza

Dodano przez dnia 15 Kwi, 2020 w Emocje | 0 komentarzy

Fragment wystawy prac Leona Tarasewicza w Muzeum Architektury we Wrocławiu, fot. Rafał Paluch Sztuka współczesna za nic ma nurty i klasyfikacje stylistyczne. Sięga do różnych źródeł i czerpie z nich chętnie rozmaite motywy, które przetworzone i poddane filtracji, tworzą nowe jakości. Coraz częściej odchodzi się od utrwalanej przez dziesięciolecia klasyfikacji stylistycznej – ostre granice pomiędzy poszczególnymi nurtami zaczynają być płynne. Bardziej zwraca się uwagę na otoczenie, uwarunkowania oraz charakter danego miejsca lub twórcy, niż wymienia jednym tchem cechy konkretnego stylu, do którego próbuje się dopasować wszystkich. Artysta musi być przecież indywidualistą, jeśli ma mieć coś ciekawego do powiedzenia. Jednym z największych, polskich indywidualistów naszych malarskich czasów jest Leon Tarasewicz – artysta, dla którego zwykłe płótno to ewidentnie za mało. Abstrakcja z rytmem natury Prace Leona Tarasewicza są bardzo łatwo rozpoznawalne. Wibrują barwą, przyciągają wzrok, wciągając widza w nierealny świat,...

Czytaj więcej