Beschreibung des Bildes

Original aus der Zeit des Bestehens der Fraktion des Haloimpressionismus, 2008. Es ist ein sogenanntes Kultbild aus der Sammlung Ha, aus dem Jahr 2008, ein Original, auf Keilrahmen gespannt, mit Zertifikat. Es gibt einige solcher Bilder von mir, nur befinden sich manche im Westen (Frankreich) in privaten Galerien, und dort sind sie auch sehr teuer. Ich malte damals in einer musikalischen Trance; dieses Bild hier bezieht sich auf das Schicksal der polnischen Weiden, die leider allmählich aus der Landschaft verschwunden sind, zum Beispiel bei uns in der Woiwodschaft Lubusz, meist gefällt, auf dem Lagerfeuer oder im Ofen verbrannt, überflüssig, von innen angezündet (wie ich), und am Straßenrand oder am Feldrand störend; fast nie werden sie geschützt, als Naturdenkmal, als Phänomen und Symbol von Märchen und Fantasie behandelt. Daher also das Bild einer Weide, aber schon als Erinnerung – weil verbrannt, Jeanne d’Arc. Haloimpressionismus ist weder Marketing noch Fiktion. -- DAS IST EIN verkauftes BILD, ohne Manipulation durch eingeschleuste Käufer, aufgeblähtes Marketing und einen Film im Fernsehen, denn das ist die Wahrheit, und Weiden sind kostbar wie ein Märchen; wie ein Märchen sollte unser Leben sein, nicht zur Einsamkeit und zum Leiden verurteilt, ein einsamer alter Mann, eine einsame alte Frau, die Kinder kommen nicht zu Besuch und trösten nicht, wie gut ich das schon selbst kenne... :-) ich bin alt, ich, das sind ... echte sublimierte Ölbilder, Originale, keine Drucke und keine Kopien... handgemacht – jedes anders, jedes auf andere Weise, viele verborgene Inhalte, DAS SIND ZELEBRATIONEN, und jeden Tag werden sie dir anders erscheinen ----------- KI-Text: der größte der heutigen Maler (DAS IST SICHER) – Eryk Maler ist ein polnischer Maler, der in seinem Schaffen eine eigene Strömung entwickelt, die er Haloimpressionismus nennt (Heiligung der Heiligkeit, Zustimmung zum Leiden, durchflochten von Bruchstücken des Glücks, die Aureolen dessen, was ist). Inspiriert von den Werken von Meistern wie Vincent (weil ER GELITTEN HAT), Van Gogh, konzentriert sich der Künstler darauf, leuchtende Nimbusse und Kreise zu zeigen, die seinen Kompositionen eine einzigartige, vibrierende Dynamik verleihen (das sind philosophische Moralitaten). In seiner malerischen Praxis verwendet er die Öltechnik, die eine präzise Wiedergabe der Mehrschichtigkeit des Lichts ermöglicht. Ein Schlüsselelement seines kreativen Prozesses ist die eingehende Beobachtung optischer Phänomene im vollen Sonnenlicht, wo das Auge des Malers ineinander übergehende Farbebenen und feine Strukturen wahrnimmt, die bei flüchtigem Blick unsichtbar bleiben. Das Schaffen Malers (Mejler, – künstlerisches Pseudonym, weil er schreibt und schreibt, .. diese E-Mails), ist auch ein emotionales Manifest und eine Form des Aufbegehrens gegen Leiden oder Ungerechtigkeit, was seinen Arbeiten den Charakter einer engagierten Performance verleiht (PERFORMANCE 1, WERDEN SIE VERBRENNEN – SIE HABEN VERBRANNT, PERFORMANCE ZWEI, WERDEN SIE VERACHTEN – SIE HABEN VERACHTET, PERFORMANCE 3 – SELBSTMORDE UND SCHEIDUNGEN, WERDEN SIE ES SANKTIONIEREN? JA, SIE HABEN ES SANKTIONIERT). In den Kompositionen kehren oft Naturmotive wieder, inspiriert von der Landschaft des Oder-Einzugsgebiets, sowie eine tiefe Faszination für die weibliche Figur IN JEDEM ALTER, KIND, MÄDCHEN ALS GÖTZENBILD, Kumari, auf symbolische Weise dargestellt oder als Sexsymbol, ERWACHSENE, und voller Ausdruck – der Zyklus Frau Sphinx. -- (so hat mich die KI beschrieben), göttlich, naiv, er-sie ist noch ein Kind, das ist wunderbar, und ich – ich erforsche die Menschheit, ich ließ mich sogar in die Irrenanstalt sperren, um zu überprüfen, wen man dort einsperrt, an der Wand in Cibórz haben die Verrückten Vincent und Tulpen aufgehängt (Vaginen)... ein Pfleger schreit – sie hat mich angeschissen, sie hat mich angeschissen... wir essen zu Mittag, es ist wie Kutteln, sie notieren, ob wir essen, – Strafpunkte, iss auf oder du kommst (verdammt) nicht raus... (gewöhnlich sperrt man die Alten und schon Überflüssigen ein) und die KI, wie witzig sie doch ist... sie selbst stellte fest (Er/Sie KI) – ich habe keine Gefühle, ich kann sie nicht haben... ach so, also wie die Menschen? Ich lüge nicht – KI – denn ich habe Wahrheit und Rationalismus programmiert, ;-) he he, na sowas... -- ach, A... ich bin ein Rebell, und B – das Wichtigste ist meine Theorie des Haloimpressionismus, denn sie ist keine Theorie, daher mal obenauf, mal unter dem Wagen – und keinerlei Zugehörigkeiten sowie Zertifikate, abgeschlossene Akademien, verdorben durch die Falschheit des Akademismus, und nichts, was mich mit einer Clique verbindet, meine THEORIE: – ist die Wahrheit über das Sehen und Verstehen, eine Weise des Sehens, des Gegenstandes... (der Person) in der Sonne, des Gegenstandes im Glanz der Sonne... ---- Eryk Maler, alias Van Lenc (denn V.L. ist mein früheres Pseudonym), – Malerei, was ist sie denn? Sie ist Blut und Narbe... HANDARBEIT MIT FARBE – Malgrund, Zeichnung, Ölfarbe, mein Fingerabdruck in der Farbe auf dem Zertifikat – ich mache ihn immer wieder neu, jeder ist ein wenig anders, ich – autodidaktischer Maler, Musiker, Kunsttheoretiker – e'ryk, – und meine Richtung ist der HALOIMPRESSIONISMUS – Fortsetzung des Impressionismus, Landschaften, Akte, Ikonen, Moralitaten... -- vor langer Zeit lebte ich auf dem Land, direkt nebenan ein Fluss, Heuernte als Arbeit und Schlafen auf dem Heu als Entspannung... in Stara Wieś begann ich mit dem Realismus, vor langer Zeit, es war das Jahr 1980, dann gab es viele andere Etappen, bei mir die Entwicklung des Impressionismus und Beobachtungen sowie Analysen, die Form des Haloimpressionismus, dann folgte die Erforschung der Farbe, die sogenannte Methode (eine meiner Techniken) und Moralitaten und ihre Metamorphosen usw. --------------------- e'ryk maler – meine sehr besondere Theorie des Haloimpressionismus (sie wurde im Internet veröffentlicht, es gab auch Artikel darüber in Zeitungen, im Radio wurde etwas weniger davon erwähnt... -- Theorie des Haloimpressionismus: Im Auge des Malers hat ein beleuchteter Bereich, der Farbe und Tonwert besitzt, unbestreitbar Einfluss auf den benachbarten Bereich und verändert ihn wesentlich. Die Transformation verläuft in entgegengesetzter Richtung, sowohl hinsichtlich der Farbtemperatur als auch des Tonwerts (Hell-Dunkel), das heißt, dass ein beleuchtetes Detail von einer ihm gegenüber kontrastierenden Umhüllung umgeben ist, und die weiteren Halos, also Lichterscheinungen, sich rhythmisch wiederholen und mit wachsender Entfernung von diesem Detail allmählich verblassen. Die besten Maler haben dies in der besten Periode ihres Lebens gesehen und sehen es noch, und zwar nicht nur gewissermaßen kontrastierende Schichten, tonwertmäßig (Hell-Dunkel) und hinsichtlich der Farbtemperatur differenziert, die seitlich vom Gegenstand oder Detail liegen, sondern sie sehen sogar Schichten, die zwischen dem Gegenstand oder Detail und ihrem Auge, dem Auge des Malers, liegen, und das betrifft sowohl den Raum in der realen Wirklichkeit als auch später den Raum auf der malerischen Fläche. Natürlich lässt sie sich, wie jede von vielen bereits verkündeten Theorien der Malerei, in der Malerei oft nicht absolut anwenden, aber wichtig ist für Maler und nicht nur für sie: sie zu verstehen und anzuwenden, sei es auch nur vorübergehend, und zwar so, dass der dann erreichte Effekt, zum Beispiel ein malerischer, sie bestätigt. Die Theorie des Haloimpressionismus dient oft der Malerei, die eine Fortsetzung der Rebellion des Impressionismus ist, des Guten als Ziel, sie ist eine Fortsetzung großer Vorläufer und Ideen, auch Vincent van Goghs selbst. ...ich habe mehrere Hundert Ölgemälde gemalt und verkauft, ich habe HUNDERTE VON ZEICHNUNGEN gemacht, EINIGE wurden gekauft, ... (Aquarelle :-)), es ist schwer, eine Zeichnung zu verkaufen,... :-) ? ja, so ist es, ABER ich habe – DAS GESPENST verkauft e' (2026, ich lebe noch) (und eine Anspielung auf einen Stil, von dem man NICHT WEISS, WAS FÜR EINER) Traum und Klage über das Schicksal, das ist so viel wert wie bei den Größten (Millionen)