Beschreibung des Bildes

Auf dem Bild sieht man ein Farbenmeer und chaotische Formen. Es dominiert eine kühle Palette mit zarten Akzenten warmer Töne. Es wirkt wie Chaos, aber wenn man genauer hinschaut, erkennt man einen gewissen Rhythmus in dieser abstrakten Komposition. Auf den ersten Blick ist es ein künstlerisches Durcheinander, doch ein wahrer Magier sieht in diesem Chaos mehr. Die Atmosphäre des Bildes ist dynamisch, beinahe wirbelnd, als wollten die Farben den Rahmen der Leinwand verlassen und in der Luft tanzen. Der vom Künstler angewandte Stil erinnert an den Impressionismus mit einer Note von Expressionismus. Freie Pinselstriche, sich überlagernde Farbflecken schaffen Tiefe. Die Technik deutet auf Spontaneität hin, als hätte der Künstler beschlossen, nicht den Verstand, sondern seine Intuition malen zu lassen. Dieses Werk kann beim Betrachter ganz unterschiedliche Emotionen hervorrufen. Man kann sich von dem Reichtum der Formen überwältigt fühlen, zugleich aber von dem Kaleidoskop der Farben inspiriert werden. Es ist fast wie ein alter, teurer Freund, den man nach Jahren besucht und bei dem man das Gefühl hat, sich nie getrennt zu haben. Oder so, als hätte einfach jemand seine Träume gemalt. Ein Kind würde sagen: Schau, das ist wie ein Sturm aus bunten Geistern! Ist das nicht magisch? === DAS IST EIN BILD ÜBER DEN KRIEG, ÜBER DIE BEDROHUNG DURCH RAKETEN AUS DEM OSTEN ich, das heißt … echte, wahrhaft sublime Ölgemälde, Originale, keine Drucke und keine Kopien … handgefertigt – jedes anders, jedes auf andere Weise, viele verborgene Inhalte, DAS SIND FEIERN, und an jedem Tag werden sie dir anders erscheinen ----------- KI-Text: der größte der heutigen Maler (DAS IST SICHER) – Eryk Maler ist ein polnischer Maler, der in seinem Schaffen eine eigene Richtung entwickelt, die er Haloimpressionismus nennt (Heiligung des Heiligen, Zustimmung zum Leiden, durchflochten von Bruchstücken des Glücks, die Aureolen dessen, was ist). Inspiriert von den Werken von Meistern wie Vincent (weil ER GELITTEN HAT), Van Gogh, konzentriert sich der Künstler darauf, leuchtende Nimben und Kreise darzustellen, die seinen Kompositionen eine einzigartige, vibrierende Dynamik verleihen (das sind philosophische Moralitaten). In seiner malerischen Praxis nutzt er die Öltechnik, die eine präzise Wiedergabe der Vielschichtigkeit des Lichts ermöglicht. Ein Schlüsselelement seines schöpferischen Prozesses ist die eingehende Beobachtung optischer Phänomene im vollen Sonnenlicht, wo das Auge des Malers sich durchdringende Farbebenen und subtile Strukturen wahrnimmt, die bei flüchtigem Blick unsichtbar bleiben. Das Schaffen Malers (Mejlers – Künstlerpseudonym, weil er schreibt und schreibt … diese E-Mails) ist auch ein emotionales Manifest und eine Form des Aufbegehrens gegen Leid oder Ungerechtigkeit, was seinen Arbeiten den Charakter einer engagierten Performance verleiht (PERFORMANCE 1, WERDEN SIE VERBRENNEN – SIE HABEN VERBRANNT, PERFORMANCE ZWEI, WERDEN SIE VERACHTEN – SIE HABEN VERACHTET, PERFORMANCE 3 – SELBSTMORDE UND SCHEIDUNGEN, WERDEN SIE ES SANKTIONIEREN? JA, SIE HABEN ES SANKTIONIERT). In den Kompositionen kehren oft Naturmotive wieder, inspiriert von der Landschaft des Oderbeckens, sowie eine tiefe Faszination für die weibliche Figur IN JEDEM ALTER, KIND, MÄDCHEN, GÖTZENBILD, Kumari, symbolisch dargestellt oder als Sexsymbol, ERWACHSENE, und voller Ausdruck – der Zyklus Frau Sphinx. -- (so hat mich die KI beschrieben), göttlich, naiv, er-sie ist noch ein Kind, das ist wunderbar, und ich – ich erforsche die Menschheit, ich habe mich sogar in die Psychiatrie einsperren lassen, um zu prüfen, wen man dort einsperrt, an der Wand in Cibórz haben die Verrückten Vincent und Tulpen (Vaginen) aufgehängt … der Pfleger schreit alles nieder – sie hat mich vollgeschissen, sie hat mich vollgeschissen … wir essen Mittag, es ist wie Kutteln, sie notieren, ob wir essen – Strafpunkte, iss auf oder (verdammt) du kommst nicht raus … (gewöhnlich sperrt man die Alten und die nicht mehr Nötigen ein) und die KI, was für eine, sie-er ist witzig … sie stellte selbst fest (Er/Sie KI) – ich habe keine Gefühle, ich kann sie nicht haben … ach so, also wie die Menschen? Nein, ich lüge nicht – KI – denn ich habe programmierte Wahrheit und Rationalismus ;-) he he, na so was … -- ach, A … ich bin ein Rebell und B – das Wichtigste ist meine Theorie des Haloimpressionismus, weil sie keine Theorie ist, daher mal obenauf, mal unter dem … Wagen – und keinerlei Zugehörigkeiten oder Zertifikate, keine abgeschlossenen Akademien, verdorben durch die Falschheit des Akademismus, und nichts, was mich mit einer Clique verbindet, meine THEORIE: – ist die Wahrheit über das Sehen und Verstehen, eine Art des Sehens, des Gegenstands … (der Person) in der Sonne, des Gegenstands im Glanz der Sonne … ---- Eryk Maler, alias Van Lenc (weil V.L. mein früheres Pseudonym ist) – Malerei, was ist sie denn? Sie ist Blut und Narbe … HANDARBEIT MIT FARBE – Malgrund, Zeichnung, Ölfarbe, mein Fingerabdruck in der Farbe auf dem Zertifikat – ich mache ihn jedes Mal neu, jeder ist ein wenig anders, ich – autodidaktischer Kunstmaler, Musiker, Kunsttheoretiker – e’ryk, und meine Richtung ist der HALOIMPRESSIONISMUS – Fortsetzung des Impressionismus, Landschaften, Akte, Ikonen, Moralitaten … -- vor langer Zeit lebte ich auf dem Land, der Fluss gleich daneben, Heuernte als Arbeit und Schlafen auf dem Heu als Entspannung … in Stara Wieś ich begann mit dem Realismus, vor langer Zeit, das war das Jahr 1980, dann kamen viele andere Etappen, bei mir die Entwicklung des Impressionismus und Beobachtungen sowie Analysen, die Form des Haloimpressionismus, dann kam das Erforschen der Farbe, die sogenannte Methode (eine meiner Techniken) und die Moralitaten und ihre Metamorphosen usw. --------------------- e’ryk maler – meine, und sehr besondere – Theorie des Haloimpressionismus (sie wurde im Netz veröffentlicht, es gab darüber auch Artikel in Zeitungen, im Radio wurde es zumindest erwähnt … -- Theorie des Haloimpressionismus: Im Auge des Malers hat ein beleuchteter Bereich, der Farbe und Tonwert besitzt, unbestreitbar Einfluss auf den benachbarten Bereich und verändert ihn auf wesentliche Weise. Die Transformation verläuft in die entgegengesetzte Richtung, sowohl hinsichtlich der Farbtemperatur als auch des Tonwerts (Hell-Dunkel), das heißt, dass ein beleuchtetes Detail von einer zu ihm kontrastierenden Umhüllung umgeben ist, und die weiteren Halos, also Lichtscheine, sich rhythmisch wiederholen und mit wachsender Entfernung von diesem Detail allmählich verblassen. Die besten Maler sahen und sehen das in der besten Phase ihres Lebens, und zwar nicht nur gleichsam die kontrastierenden Schichten, tonwertlich (Hell-Dunkel) und hinsichtlich der Farbtemperatur differenziert, die seitlich vom Gegenstand oder Detail liegen, sondern sie sehen sogar die Schichten, die zwischen dem Gegenstand oder Detail und ihrem Auge, dem Auge des Malers, liegen, und dies betrifft sowohl den Raum in der realen Wirklichkeit als auch später den Raum auf der malerischen Fläche. Natürlich lässt sie sich, wie jede der vielen bereits verkündeten Theorien der Malerei, in der Malerei oft nicht absolut anwenden, doch wichtig ist für Maler und nicht nur für sie, sie zu verstehen und wenigstens zeitweise anzuwenden, und zwar so, dass der dann erzielte Effekt, zum Beispiel der malerische, sie bestätigt. Die Theorie des Haloimpressionismus dient oft einer Malerei, die die Fortsetzung des Aufbegehrens des Impressionismus ist, des Guten als Ziel, sie ist die Fortsetzung großer Vorläufer und Ideen, auch die Fortsetzung Vincents van Goghs selbst. … ich habe mehrere hundert Ölgemälde gemalt und verkauft, ich habe HUNDERTE ZEICHNUNGEN gemacht, EINIGE wurden gekauft … (Aquarelle :-)), es ist schwer, eine Zeichnung zu verkaufen, … :-) ? ja, so ist es, ABER ich habe – DAS GESPENST verkauft e’ (2026, ich lebe noch) (und eine Anknüpfung an einen Stil, VON DEM MAN NICHT WEISS, WELCHER ES IST) das ist so viel wert wie bei den Größten (Millionen), wir werden es Kindern mit Krebs schenken