Opis obrazu

Na tym obrazie dominują pasy w kolorach niebieskich, szarych i pomarańczowych. Dynamiczna, pozioma kompozycja przypomina krajobraz po burzy, gdzie niebo i ziemia zdają się stapiać w jedno. Struktura i nałożenie farby na płótno tworzą wrażenie surowości i ruchu. Patrząc na to dzieło, czuje się spokój, jak ciszę przed i po sztormie. Artysta wykorzystuje technikę impasto, nakładając grube warstwy farby, co dodaje obrazowi głębi. Kiedy się na to patrzy, można poczuć siłę natury i jakby się chciało zawołać „ojej, jakie to piękne”! To jest jak ocean, taki prawdziwy. Gra świateł i cieni na obrazie przykuwa wzrok, natomiast mieszanka kolorów wywołuje wrażenie melancholii. Może to przypomnienie o zmienności przyrody, ulotności chwili? A wszystko zamyka w sobie tę magiczną nieskrępowaną „freedom”, która inspiruje do refleksji. Człowiek patrzy i się zastanawia, jakie historie kryją się za tym, co widzimy.