Opis obrazu

Na obrazie widać kompozycję martwej natury, która przyciąga uwagę intensywnym czerwonym tłem. Tkanina, z którą artysta się bawi, przypomina załamania jedwabiu, tworząc dynamiczną strukturę, jednocześnie podkreślając statyczność przedmiotów. Przezroczysta karafka, zielona butelka i szklanka z bursztynowym napojem to centralne elementy. Obok nich leży żółta cytryna, która dodaje kontrastu. Kolorystyka jest ciepła i żywa, bije od niej ciepła, nieco nostalgiczna atmosfera, a może i nostalgy? Są tu jakieś emocje, które trudno zignorować. Technika malarska przypomina nieco impresjonizm w sposobie traktowania światła i cieni, ale z wyraźnym realizmem form. Jakieś echo starych mistrzów. Obraz wywołuje poczucie spokoju, ale i tęsknoty, trochę jakby czas stanął w miejscu. Wzbudza refleksje o ulotności chwili, jej kruchości. Wygląda na to, że ktoś, kto to malował, miał w sobie mnóstwo pasji i cierpliwości. Może nawet momentami zapominał o świecie wokół. Bo butelki są jak duchy, jakby zaraz miały zacząć rozmowę. Taki miałabym może sen, a to, co na pewno zostaje w pamięci, to ciepło płynące z każdego elementu tego obrazu.