Opis obrazu

Na obrazie dominuje intensywna, soczysta czerwień krzyża rozpiętego na tle błękitnego nieba. Proste, ale wyraziste formy wzbudzają poczucie kontrastu i balans. Delikatne przejścia kolorów tła przypominają akwarelowe prześwity, niemal jakby artysta chciał poflirtować z subtelnością pejzażu. Krzyż, na pierwszy rzut oka, wydaje się masywny, nieco onieśmielający, ale jego detale opowiadają o delikatności i cierpieniu. Overwhelming? Może trochę tak. Atmosfera tego dzieła tchnie mistycyzmem i stanowi swoistą medytację nad tematem cierpienia i odkupienia. Wydaje się, że artysta sięgnął po ekspresjonizm, co daje obrazowi silną emocjonalną głębię. Stworzony z pasją i charakterem, przekazuje intensywne emocje, jakby coś krzyczało z ciszy. Obraz może budzić refleksję nad kondycją ludzką, zadając podświadome pytanie – co kryje się za tą symboliką? Dzieciak napisałby pewnie „Pan na krzyżu!”, a w tej prostocie jest esencja. Każdy, kto spojrzy, poczuje coś innego, może smutek, może nadzieję. Na pewno nie obojętność.