Opis obrazu

Na obrazie widzimy liść w pełnej krasie, gdzie królują zgaszone odcienie brązu i czerwieni. Liść jest starannie odwzorowany, jego faktura niemal namacalna, a cienie dodają mu głębi. Wydaje się, że jest zawieszony w przestrzeni, na ciemnym, teksturowanym tle. Ten obraz działa na mnie jak magiczny realism – rzeczywistość przeplata się z niezwykłą dokładnością detali. Artysta użył techniki olejnej, co widać w bogactwie barw i subtelnych przejściach tonalnych. Technika jaką zastosował, może przykuć Twoją uwagę na długo. To tak, jakby chciał powiedzieć „look closer”, zobacz więcej niż tylko jesienny liść. Obraz emanuje spokojem, ale też jakąś tajemnicą. Wprowadza w stan zadumy. Może dlatego, że przypomina o przemijaniu czasu? Jak w dzieciństwie, kiedy zbierało się suche liście, myśląc o tym, że wkrótce przyjdzie zima. W swojej prostocie, obraz działa na emocje – od melancholii po podziw dla natury. Interpretacja? Tak, można różnie odczytać ten dzieło. Dla jednych, to może być symbol jesieni życia, dla innych – po prostu piękno codzienności podniesione do rangi sztuki. Patrząc na to, nie sposób nie zastanowić się nad ulotnością chwil i pięknem skrytym w najprostszych formach natury.