Opis obrazu

Na obrazie widzimy nagą postać leżącą na białym tle. Dominują ciepłe, beżowe i brązowe odcienie, które harmonijnie łączą się z subtelnie cieniowanymi plamami światła. Kompozycja skupia się na naturalnych krzywiznach ciała, które artysta ukazał z dużą dbałością o szczegóły. Atmosfera jest spokojna, nawet intymna, jakby chwila ta była zaklęta w tej jednej pozie. Jest coś melancholicznego i refleksyjnego, co przyciąga wzrok i skłania do zadumy. Artysta zastosował technikę impasto, która nadaje powierzchni fakturę i głębię. Pociągnięcia pędzla są wyraziste, ale zarazem delikatne - to juxtaposition nadaje całości nieco surowy, a zarazem liryczny charakter. Styl ten przywołuje na myśl klasyczne malarstwo figuralne, jednak z nowoczesnym twistem, podkreślającym indywidualność modelki. Patrząc na to dzieło, można poczuć spokój, a zarazem osobistą więź z postacią. Coś jakby echo myśli, które daje "room for thought". Może to być wyraz samotności, a może wewnętrznego spokoju. "Ciekawe co ona myśli," mogłoby powiedzieć dziecko patrząc na obraz. Osobiście obraz ten wydaje mi się pełen niewypowiedzianych historii. Od razu ma się wrażenie, że jesteśmy świadkami cichego momentu, którego znaczenie rozgrywa się pod powierzchnią płótna.