Descrizione del quadro

Il dipinto emana caos ed energia, che attirano lo sguardo quasi immediatamente. La tavolozza cromatica comprende principalmente blu e verdi freddi, intervallati da caldi accenti di rosso e arancione. Le forme sono irregolari, ricordano più colature di vernice che contorni nitidi, il che conferisce all’opera un carattere astratto. Ciò che vediamo è come un paesaggio vorticoso, nel quale ogni volta si può scorgere qualcosa di nuovo. L’atmosfera del quadro è dinamica e libera, un po’ come un’improvvisazione jazzistica. Lo stile pittorico è gestuale, pieno di impeto: l’artista ha usato decisi colpi di pennello per rendere il movimento e le emozioni. Il dipinto sembra gridare: «Guardami!» grazie alla sua intensità e al suo intrigante caos. Può suscitare emozioni diverse, dalla fascinazione all’inquietudine. Qualcuno guarda e dice: «Oh, sembra una tempesta nell’oceano!» Qui l’immaginazione lavora a pieno regime. In ogni angolo del quadro c’è qualcosa che attira l’attenzione, qualcosa che può incantare o spingere alla riflessione. Ci si può perdere al suo interno, trovare il proprio significato oppure semplicemente godere dell’energia «wild» che trasmette. Non è forse questo ciò che l’arte dovrebbe fare?