Descrizione del quadro

Nel dipinto domina una scenografia surreale, in cui la figura centrale è una donna dalle proporzioni innaturalmente allungate. La sua pelle scintilla di una calda tonalità dorata, sullo sfondo di una natura immersa nei verdi e nei toni della terra. Le forme sono fluide e al tempo stesso marcate, come volutamente esagerate, il che conferisce all’opera un’atmosfera un po’ magica, fiabesca. L’atmosfera del quadro è nostalgica, con una nota di mistero che aleggia nell’aria. È come un sogno tradotto sulla tela. L’artista usa la tecnica dell’olio su tela, che dona profondità e intensità ai colori e sfuma delicatamente i contorni, creando un effetto di messa a fuoco morbida. Osservando il dipinto, si può provare pace, ma anche un certo turbamento, come se qualcosa si nascondesse oltre la portata dello sguardo. Mi fa pensare a una meditazione silenziosa sulla bellezza della natura irrequieta. Sai cosa intendo? Le linee sono al contempo sicure e delicate, cosa che può evocare nello spettatore il sogno di equilibrio e armonia. "Oh, è così lunga!", direbbe un bambino di 7 anni indicando la figura. La composizione e l’uso dello spazio fanno venire voglia allo spettatore di immergersi in questo reame bizzarro e tuttavia incantevolmente tranquillo.