Beschreibung des Bildes

Das Bild besteht aus drei Bildtafeln, von denen jede einen einsamen Baum vor einer sich wandelnden Landschaft zeigt. Warme Orange- und Brauntöne dominieren und gehen nach unten hin sanft in Grüntöne über, wodurch so etwas wie eine abstrakte Landschaft entsteht. Die Komposition ist schlicht, aber zugleich fesselnd. Die rhythmische Wiederholung der Formen verleiht dem Ganzen eine gewisse Harmonie, die den Blick anzieht. Die Stimmung des Bildes ist melancholisch, zugleich aber voller unausgesprochener Hoffnung. Es ist ein bisschen wie der Herbst, wenn die Blätter so bunt sind und alles nach feuchter Erde riecht. Die hier eingesetzten künstlerischen Techniken sind der Impasto, bei dem die dick aufgetragene Farbe fast unter den Fingern spürbar ist, sowie das sanfte Vermischen der Farben, das einen Unschärfeeffekt erzeugt. Der Stil ist auf seine Weise schlicht, wirkt aber intensiv auf die Emotionen. Man erkennt hier ein Echo des Minimalismus, bei dem ein einziges Element, wie dieser einsame Baum, zum zentralen Punkt des Interesses wird. Kann dieses Bild Gefühle auslösen? Oh, auf jeden Fall. Man kann sich fühlen wie in einem Märchen, in dem jeder Baum ein Geheimnis birgt. Ein Kind würde sagen: „Dieser Baum will von der Sonne berührt werden!“ Und da ist etwas dran, denn die Sonnenstrahlen erinnern an Wärme und Geborgenheit. Beim Betrachten dieses Bildes kann man sich fühlen wie in einer anderen, magischen Welt, in der die Zeit langsamer vergeht. Wer hätte gedacht, dass ein paar Farbflecken so an den Gefühlen rühren können. Das ist Kunst im besten Sinne des Wortes.