Kobieta z go\u0142\u0119biem<\/em>, giclee na papierze, 45×35 cm, galeria Touch of Art<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<\/p>\n\n\n\n
<\/p>\n\n\n\n
<\/p>\n\n\n\n
<\/p>\n\n\n\n
<\/p>\n\n\n\n
<\/p>\n\n\n\n
Zgeometryzowane, syntetyczne formy i perfekcyjnie dopracowane detale. Prosty przekaz i sztuka blisko cz\u0142owieka to kolejne wyznaczniki popularnego we Francji kierunku. Arty\u015bci coraz ch\u0119tniej tworz\u0105 rzemios\u0142o artystyczne, \u0142\u0105cz\u0105 ze sob\u0105 dobrej jako\u015bci materia\u0142y. Heban i ko\u015b\u0107 s\u0142oniowa? Satyna zestawiona z lustrami w z\u0142otych lub srebrnych ramach? Takie po\u0142\u0105czenia nikogo nie dziwi\u0105. Malarze eksperymentuj\u0105 z nowymi tematami. Na obrazach pojawiaj\u0105 si\u0119 nowoczesne maszyny, tj. samoloty i samochody. Do \u0142ask wracaj\u0105 akty i portrety.<\/p>\n\n\n\n
Tak narodzi\u0142 si\u0119 art – d\u00e9co. Styl, kt\u00f3ry pojawi\u0142 si\u0119 w Pary\u017cu w 1919 roku, mocno przeciwstawia si\u0119 secesji. Szybko staje si\u0119 ulubionym nurtem bogatych, ceni\u0105cych luksus i wygod\u0119 wielbicieli wsp\u00f3\u0142czesnej sztuki. Artystom coraz bardziej przypadaj\u0105 do gustu wzorzyste tkaniny. Ch\u0119tnie korzystaj\u0105 z jasnych, niemal pastelowych barw zaczerpni\u0119tych z fowizmu z kontrastuj\u0105cymi z nimi zgeometryzowanymi formami. Odwo\u0142uj\u0105 si\u0119 do sztuki ludowej, inspiracji szukaj\u0105 te\u017c w innych epokach.<\/p>\n\n\n\n
Nic dziwnego, \u017ce w nowym nurcie zakochuje si\u0119 Tamara \u0141empicka. Malarka doskonale odnajduje si\u0119 w wyidealizowanych portretach i aktach. Ju\u017c pierwsza wystawa w Salonie Jesiennym, w 1922 roku, przynosi jej uznanie. Kiedy na \u0142amach prasy pojawia si\u0119 reprodukcja \u201eAutoportretu w zielonym Bugatti\u201d wszyscy m\u00f3wi\u0105 o \u0141empickiej. Jej samej to nie przeszkadza. Mawia: Moim celem nie jest kopiowanie. Stw\u00f3rz nowy styl, wyra\u017a jasne kolory i poczuj elegancj\u0119 modeli\u201d. Awangardowe obrazy, rze\u017aby i ilustracje coraz bardziej rzucaj\u0105 si\u0119 w oczy. Publiczno\u015b\u0107 nie umie przej\u015b\u0107 obok nich oboj\u0119tnie. W latach 20. na ulicach Pary\u017ca m\u00f3wi si\u0119 o fenomenie nowego kierunku.<\/p>\n\n\n\n
Jest 28 kwietnia 1925 roku. Przed wej\u015bciem do Mi\u0119dzynarodowej Wystawy Sztuki Dekoracyjnej i Wzornictwa k\u0142\u0119bi\u0105 si\u0119 t\u0142umy. Ju\u017c teraz wiadomo, \u017ce wystawa przejdzie do historii. G\u0142\u00f3wna atrakcja? Pawilony wype\u0142nione przedmiotami codziennego u\u017cytku, rze\u017abami i obrazami. Ch\u0119tnych do obejrzenia ekspozycji nie brakuje. Mi\u0142o\u015bnicy art – d\u00e9co s\u0105 w si\u00f3dmym niebie. Meble, lustra, szkatu\u0142ki, grafiki, ilustracje, wielkoformatowe obrazy, modele jednorodzinnych dom\u00f3w, rze\u017aby i figurki z kamieni szlachetnych, sprawiaj\u0105, \u017ce o nowym nurcie m\u00f3wi \u015bwiat.<\/p>\n\n\n\n
Kilka dni wystarcza, by wystawa, czynna nieco ponad p\u00f3\u0142 roku, by\u0142a na ustach wszystkich. Najbardziej oblegane pawilony? Fragment ekspozycji Zofii Stryje\u0144skiej, na kt\u00f3rej malarka pokazuje nie tylko tradycyjne kompozycje, ale te\u017c stworzone przez siebie panele. Paryska wystawa sprawia, \u017ce dot\u0105d ma\u0142o znana artystka zostaje gwiazd\u0105 nowego formatu. Mistrzyni sztuki nowoczesnej, jak nazywa si\u0119 j\u0105 odt\u0105d w polskiej prasie, bywa cz\u0119sto zapraszana na wernisa\u017ce. Ale i bez nich nie\u017ale sobie radzi. \u201eKsi\u0119\u017cniczka polskiego malarstwa\u201d zdobywa 4 Grand Prix, najwy\u017csze wyr\u00f3\u017cnienia w dziedzinie sztuki we Francji.<\/p>\n\n\n\n
Mi\u0142o\u015bnicy nowoczesnej architektury zwracaj\u0105 uwag\u0119 na dzie\u0142a Le Corbusiera. W szczeg\u00f3lno\u015bci zachwyca ich Pavillon de l’Esprit Nouveau, symbol wsp\u00f3\u0142czesnego budownictwa. Dzi\u0119ki modelowi jednorodzinnego domu z antresol\u0105 i loggi\u0105 architekt nie musi martwi\u0107 si\u0119 o zam\u00f3wienia.<\/p>\n\n\n\n
Przez kilka kolejnych lat art – d\u00e9co cieszy si\u0119 nies\u0142abn\u0105c\u0105 popularno\u015bci\u0105, jednak ju\u017c w latach 30. arty\u015bci zakochuj\u0105 si\u0119 w nurcie nawi\u0105zuj\u0105cym do Bauhausu, pierwszej na \u015bwiecie wy\u017cszej szkole sztuk plastycznych. Przez jaki\u015b czas tw\u00f3rcy prze\u015bcigaj\u0105 si\u0119 w tworzeniu nowych dzie\u0142.<\/p>\n\n\n\n
Wszystko zmienia si\u0119 wraz z nadej\u015bciem II wojny \u015bwiatowej. Nowy porz\u0105dek i nastroje ludzi, kt\u00f3rzy szybko trac\u0105 poczucie bezpiecze\u0144stwa i dach nad g\u0142ow\u0105, sprawiaj\u0105, \u017ce coraz mniej os\u00f3b interesuje si\u0119 sztuk\u0105. Arty\u015bci trac\u0105 zam\u00f3wienia, a ci, kt\u00f3rzy jeszcze je maj\u0105, podporz\u0105dkowuj\u0105 si\u0119 w\u0142adzy. Na d\u0142ugie lata zapomniano o art – d\u00e9co. Ostatecznie jednak wsp\u00f3\u0142cze\u015bni arty\u015bci ch\u0119tnie tworz\u0105 w tym stylu dzie\u0142a.<\/p>\n\n\n\n
Jedn\u0105 z artystek, stale wsp\u00f3\u0142pracuj\u0105cych z galeri\u0105 Touch of Art, jest Jolanta Frankiewicz. Artystka lubi otacza\u0107 si\u0119 pi\u0119knem. Szuka go w\u015br\u00f3d kwitn\u0105cych drzew i ulotnej przyrody. Ka\u017cda jej praca jest niepowtarzalna, wyj\u0105tkowa. Swoje kompozycje tworzy spontanicznie, niczego nie kalkuluje. Artystka dba, by kolory wzajemnie si\u0119 przenika\u0142y. Nie ukrywa, \u017ce inspiruje si\u0119 stylem art – d\u00e9co.<\/p>\n\n\n\n
Art – d\u00e9co pokocha\u0142a te\u017c Joanna Ma\u0142oszczyk. Malarka szuka wsz\u0119dzie inspiracji, najcz\u0119\u015bciej s\u0105 nimi zdj\u0119cia przypadkowych dzieci, krajobrazy Lw\u00f3wka \u015al\u0105skiego. Ch\u0119tnie tworzy akwarele, jednak mi\u0142o\u015bnicy wsp\u00f3\u0142czesnej sztuki podziwiaj\u0105 zw\u0142aszcza cykl czarno – bia\u0142ych prac. Bogactwo wzor\u00f3w i brak wolnej przestrzeni to najwa\u017cniejsze sk\u0142adniki stylu artystki. Joanna Ma\u0142oszczyk przyznaje, \u017ce kocha styl art – d\u00e9co, co wida\u0107 niemal w ka\u017cdej kompozycji.<\/p>\n\n\n\n
Wi\u0119cej podobnych dzie\u0142 pochodz\u0105cych z galerii Touch of Art tutaj: https:\/\/www.touchofart.eu\/Art_deco\/kierunek\/, https:\/\/www.touchofart.eu\/galeria\/p\/2\/direction\/2\/.<\/p>\n\n\n\n
Chocia\u017c popularny w Pary\u017cu styl formalnie istnia\u0142 tylko przez kilkadziesi\u0105t lat, z miejsca podbi\u0142 serca mi\u0142o\u015bnik\u00f3w oryginalnego designu, rzemios\u0142a artystycznego, malarstwa i rze\u017aby. Art – d\u00e9co jest stylem, w kt\u00f3rym u\u017cytkowa sztuka, wykonana z najlepszej jako\u015bci materia\u0142\u00f3w, pe\u0142na zgeometryzowanych form i wyrafinowanych detali, nadal ma wielu zwolennik\u00f3w. W ko\u0144cu o pi\u0119knych przedmiotach mo\u017cna dyskutowa\u0107 godzinami.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Zgeometryzowane, syntetyczne formy i perfekcyjnie dopracowane detale. Prosty przekaz i sztuka blisko cz\u0142owieka to kolejne wyznaczniki popularnego we Francji kierunku. Arty\u015bci coraz ch\u0119tniej tworz\u0105 rzemios\u0142o artystyczne, \u0142\u0105cz\u0105 ze sob\u0105 dobrej jako\u015bci materia\u0142y. Heban i ko\u015b\u0107 s\u0142oniowa? Satyna zestawiona z lustrami w z\u0142otych lub srebrnych ramach? Takie po\u0142\u0105czenia nikogo nie dziwi\u0105. Malarze eksperymentuj\u0105 z nowymi tematami….<\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":4453,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[9,13],"tags":[4514,4517,5433,5411,5413,5441,5443,5438,5419,5416,5422,5415,5423,5544,5583,5574,5549,5566,5547,5560,5410,5580,5498,5497,5490,5495,5602,5606,5604,5487,5492,5585,5582,5412,5575,5464,5465,5481,5461,5599,5601,5595,5485,5483,5576,5579,5436,5440,5499,5463,5451,5435,5442,5496,5466,5452,5470,5447,5459,5469,5448,5460,906,5558,5450,5453,5509,5455,5618,5616,5613,5513,5511,5555,5557,5431,5472,5489,5484,5510,5475,5503,5519,5434,5439,5493,5462,5454,5468,5444,5457,5586,5598,5617,5589,5608,5619,5587,5605,5600,5615,5588,5603,5597,5614,5593,5609,5621,5591,5611,5623,4515,5420,4485,4521,5417,5430,5425,5473,5488,5486,5514,5474,5491,5482,5512,5479,5507,5517,5477,5505,5516,5545,5546,5581,5578,5556,5571,5551,5562,5584,5577,5550,5569,5553,5564,5570,5471,5476,5467,5590,5592,5594,5478,5480,5568,5573,5421,340,4516,5414,5432,5427,248,5548,5449,5446,2944,5559,5458,5456,5620,5624,5622,5515,5518,5565,5563,5445,5607,5612,5610,5426,5429,5506,5508,5554,5552,5428],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4452"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/6"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4452"}],"version-history":[{"count":10,"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4452\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4463,"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4452\/revisions\/4463"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4453"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4452"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4452"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4452"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
![\"\"](\"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Kobieta_z_golebiem_tle5_217779.jpg\")
<\/a><\/figure><\/li><\/ul>