{"id":4438,"date":"2021-10-07T09:26:50","date_gmt":"2021-10-07T07:26:50","guid":{"rendered":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/?p=4438"},"modified":"2021-10-07T09:26:51","modified_gmt":"2021-10-07T07:26:51","slug":"impresjonizm-cz-i-malarstwo-chwili","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/impresjonizm-cz-i-malarstwo-chwili\/","title":{"rendered":"Impresjonizm &#8211; cz. I. Malarstwo chwili"},"content":{"rendered":"\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-gallery columns-1 is-cropped wp-block-gallery-1 is-layout-flex wp-block-gallery-is-layout-flex\"><ul class=\"blocks-gallery-grid\"><li class=\"blocks-gallery-item\"><figure><a href=\"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Laka_polska_mk1691_221474.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"618\" height=\"301\" src=\"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Laka_polska_mk1691_221474.jpg\" alt=\"\" data-id=\"4439\" data-full-url=\"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Laka_polska_mk1691_221474.jpg\" data-link=\"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/?attachment_id=4439\" class=\"wp-image-4439\" srcset=\"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Laka_polska_mk1691_221474.jpg 618w, https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Laka_polska_mk1691_221474-300x146.jpg 300w\" sizes=\"(max-width: 618px) 100vw, 618px\" \/><\/a><\/figure><\/li><\/ul><figcaption class=\"blocks-gallery-caption\"><br><br>Ma\u0142gorzata Kruk, <em>\u0141\u0105ka polska<\/em>, 70&#215;140 cm, olej na p\u0142\u00f3tnie, galeria Touch of Art<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p>Delikatne, pastelowe kolory, przewaga formy nad tre\u015bci\u0105 i wzbudzaj\u0105cy zachwyt \u015bwiat\u0142ocie\u0144. Bardziej od metafizycznych problem\u00f3w, historycznego heroizmu impresjonist\u00f3w interesuje przyroda i subiektywne odczucia.<\/p>\n\n\n\n<p>Nowy styl w sztuce nie powsta\u0142by gdyby nie&#8230; William Turner! Angielski malarz, kt\u00f3ry ustawia\u0142 swoje sztalugi na ska\u0142ach i z tej odleg\u0142o\u015bci malowa\u0142 morze zachwyci\u0142 Moneta. Claude zna jego dzie\u0142a g\u0142\u00f3wnie z reprodukcji i z miejsca si\u0119 nimi zachwyca. Uwa\u017ca go za Boga, mistrza \u015bwiat\u0142ocienia. Jeszcze w latach 50. XIX wieku gdy Monet porzuca atelier, sztywne ramy narzucone przez akademizm i wyidealizowane pi\u0119kno na rzecz portretowania natury wszyscy patrz\u0105 na niego zaskoczeni. Kilkana\u015bcie lat p\u00f3\u017aniej rodzina i przyjaciele musz\u0105 go przeprosi\u0107. Na razie Monet wystawia w pracowni Nadara \u201eImpresj\u0119. Wsch\u00f3d s\u0142o\u0144ca\u201d. Dzie\u0142o wzbudza ambiwalentne uczucia. <\/p>\n\n\n\n<p>Louis Leroy, jeden z krytyk\u00f3w: \u201eImpresja &#8211; by\u0142em tego pewien. Powiedzia\u0142em sobie, skoro jestem pod wra\u017ceniem, musi by\u0107 w tym impresja\u2026i jaka wolno\u015b\u0107, jaka prostota warsztatu! Tapeta na swoim embrionalnym etapie produkcji&nbsp;jest bardziej sko\u0144czona ni\u017c ten widok morza!\u201d. Leroy nale\u017cy do poczytnych dziennikarzy, z jego zdaniem licz\u0105 si\u0119 marszandzi i w\u0142a\u015bciciele galerii. Podobne opinie na temat kompozycji, kt\u00f3re dziel\u0105 artyst\u00f3w i rewolucjonizuj\u0105 \u015bwiat sztuki s\u0142ycha\u0107 na ulicach Pary\u017ca. <\/p>\n\n\n\n<p>W \u201eLa Rappel\u201d mo\u017cna przeczyta\u0107: \u201eKt\u00f3\u017c to taki arty\u015bci &#8211; impresjoni\u015bci? Zadowalaj\u0105cej odpowiedzi nikt jeszcze nie da\u0142. (\u2026) Nie kopiuj\u0105, lecz interpretuj\u0105, staraj\u0105c si\u0119 znale\u017a\u0107 og\u00f3lny wynik r\u00f3\u017cnorodnych linii i barw, kt\u00f3re, patrz\u0105c na przedmiot obejmujemy wzrokiem jednocze\u015bnie. Nie analizuj\u0105, lecz syntetyzuj\u0105 i niew\u0105tpliwie dlatego s\u0105 prze\u015bwiadczeni, \u017ce o ile analiza stanowi najw\u0142a\u015bciwsz\u0105 metod\u0119 sztuki, to podstawow\u0105 metod\u0105 sztuki jest synteza\u201d. <\/p>\n\n\n\n<p>Nie wszyscy s\u0105 jednak zachwyceni nowym stylem. Albert Wolff wyznaje, \u017ce dzie\u0142a impresjonist\u00f3w przypominaj\u0105 \u201e(&#8230;) kup\u0119 mi\u0119sa w stanie rozk\u0142adu z plamami zielonymi, fio\u0142kowymi, kt\u00f3re oznaczaj\u0105 stan zupe\u0142nej zgnilizny z trupa!\u201d. Ma\u0142o tego! Galerie, w kt\u00f3rych odbywaj\u0105 si\u0119 wernisa\u017ce s\u0105 wy\u015bmiewane, nazywane szpitalami psychiatrycznymi. Zaproszeni go\u015bcie przychodz\u0105 na wystawy tylko po to by po\u015bmia\u0107 si\u0119 z artyst\u00f3w. Bywaj\u0105 te\u017c ma\u0142o zabawne sytuacje. W 1875 roku studenci z Akademii Sztuk Pi\u0119knych wszczynaj\u0105 b\u00f3jk\u0119, w efekcie w\u0142a\u015bciciele jednego z dom\u00f3w aukcyjnych musz\u0105 wezwa\u0107 policj\u0119. Niekt\u00f3rzy krytycy zgodni przyznaj\u0105, \u017ce impresjonizm jest warto\u015bciowym zjawiskiem w sztuce. Maj\u0105 racj\u0119.<\/p>\n\n\n\n<p>Ci, kt\u00f3rzy odmawiaj\u0105 Monetowi kolejnych wernisa\u017cy szybko orientuj\u0105 si\u0119, \u017ce post\u0105pili niew\u0142a\u015bciwie. Nowy kierunek, kt\u00f3ry pojawia si\u0119 w literaturze i muzyce szybko zdobywa rzesze wielbicieli. P\u0142\u00f3tna impresjonist\u00f3w coraz cz\u0119\u015bciej pokazywane s\u0105 nie tylko we Francji, ale r\u00f3wnie\u017c Europie.<\/p>\n\n\n\n<p>Wkr\u00f3tce nowy styl, w kt\u00f3rym dominuje zaburzona r\u00f3wnowaga kompozycyjna i dywizjonizm, czyli nak\u0142adane obok siebie czyste plamy zlewaj\u0105cych si\u0119 ze sob\u0105 kolor\u00f3w, staje si\u0119 alternatyw\u0105 dla sztywnego i przewidywalnego akademizmu. Impresjoni\u015bci rezygnuj\u0105 z dot\u0105d obowi\u0105zuj\u0105cych temat\u00f3w, zamiast g\u0142odu, \u015bmierci i chor\u00f3b pokazuj\u0105 jasn\u0105 stron\u0119 \u017cycia. Nie istniej\u0105 dla nich tematy tabu. <\/p>\n\n\n\n<p>Auguste Renoir: \u201eDla mnie obraz musi by\u0107 czym\u015b przyjemnym, weso\u0142ym i \u0142adnym, tak \u0142adnym! Jest do\u015b\u0107 przykrych rzeczy w \u017cyciu, aby\u015bmy mieli ich tworzy\u0107 jeszcze wi\u0119cej\u201d. Wt\u00f3ruje mu Camille Pisarro: \u201eSzcz\u0119\u015bliwi ci, kt\u00f3rzy widz\u0105 pi\u0119kno w miejscach zwyk\u0142ych, tam gdzie inni niczego nie widz\u0105! Wszystko jest pi\u0119kne, wystarczy tylko umie\u0107 dobrze spojrze\u0107\u201d.<\/p>\n\n\n\n<p>Coraz cz\u0119\u015bciej na wystawach m\u00f3wi si\u0119 o nowym pi\u0119knie, w prasie nazywanym estetyk\u0105 impresjonist\u00f3w. Uci\u0119te w po\u0142owie g\u0142owy i drzewa s\u0105 r\u00f3wnie pi\u0119kne co \u0142any zb\u00f3\u017c. Monet: \u201eKa\u017cdego dnia odkrywam bardziej i bardziej pi\u0119kne rzeczy. To wystarczy, by doprowadzi\u0107 mnie do szale\u0144stwa. Mam takie pragnienie \u017ceby zrobi\u0107 wszystko, g\u0142owa mi od tego p\u0119ka\u201d. Pytany o \u017ar\u00f3d\u0142a inspiracji powtarza: \u201eBogactwo, kt\u00f3re osi\u0105gam pochodzi z natury, \u017ar\u00f3d\u0142a mojej inspiracji\u201d.<\/p>\n\n\n\n<p>Impresjoni\u015bci staj\u0105 si\u0119 ekspertami od tworzenia nastrojowych, pe\u0142nych uroku obraz\u00f3w. W trakcie jednej z wystaw Auguste Renoir wyznaje: \u201eJe\u017celi warsztat jest baz\u0105, podstaw\u0105 sztuki i jej trwa\u0142o\u015bci, to jednak nie jest wszystkim. W sztuce staro\u017cytnej jest co\u015b innego, co sprawia, \u017ce jej dzie\u0142a s\u0105 tak pi\u0119kne: jest to pogoda, kt\u00f3ra sprawia, \u017ce nigdy nie mo\u017cna si\u0119 im do\u015b\u0107 napatrze\u0107 i kt\u00f3ra nasuwa nam my\u015bl o dziele wiecznym\u201d.<\/p>\n\n\n\n<p>Jednym z malarzy zafascynowanych impresjonizmem jest Krzysztof K\u0142osiewicz. Artysta nie uznaje ogranicze\u0144 czasu, przestrzeni i barwy. Tworzone przez siebie kompozycje traktuje bardzo osobi\u015bcie. Stara si\u0119 nawi\u0105za\u0107 mistyczny kontakt z rze\u017ab\u0105, w malarstwie u\u017cywa wy\u0142\u0105cznie subtelnych kolor\u00f3w.<\/p>\n\n\n\n<p>Ma\u0142gorzata Kruk to kolejna artystka zakochana w malarstwie impresjonistycznym. Przenikaj\u0105ce si\u0119 pastelowe barwy, zaburzona r\u00f3wnowaga kompozycji to najwa\u017cniejsze cechy jej stylu. Kruk uwielbia malowa\u0107 kwiaty, uwa\u017ca je za prawdziwe dzie\u0142a sztuki. Kocha \u0142\u0105k\u0119, kt\u00f3ra stanowi dla niej synonim raju, prze\u015bladuje j\u0105, dostarcza wielu wzrusze\u0144 i spokoju.<\/p>\n\n\n\n<p>Wi\u0119cej impresjonistycznych obraz\u00f3w w galerii Touch of Art: https:\/\/www.touchofart.eu\/Impresjonizm\/kierunek\/, https:\/\/www.touchofart.eu\/galeria\/p\/2\/direction\/5\/price-max\/10\/.<\/p>\n\n\n\n<p>Zdania na temat impresjonist\u00f3w by\u0142y podzielone. Jedni chwalili wyj\u0105tkow\u0105 intuicj\u0119 malarzy, inni nie rozumieli nowego stylu. Kiedy w 1874 roku impresjoni\u015bci pokazali kilka swoich prac nikt nie wiedzia\u0142, \u017ce nasta\u0142 czas nowej sztuki. Nudne, akademickie p\u0142\u00f3tna zast\u0105pi\u0142y pe\u0142ne dobrego smaku i \u015bwie\u017co\u015bci kompozycje, kt\u00f3rych g\u0142\u00f3wnymi bohaterami sta\u0142a si\u0119 natura. Zmieniaj\u0105ce si\u0119 pory roku, wykadrowane krajobrazy nie stanowi\u0142y dla malarzy \u017cadnej przeszkody. Dlatego impresjonizm bywa nazywany malarstwem chwili.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Delikatne, pastelowe kolory, przewaga formy nad tre\u015bci\u0105 i wzbudzaj\u0105cy zachwyt \u015bwiat\u0142ocie\u0144. Bardziej od metafizycznych problem\u00f3w, historycznego heroizmu impresjonist\u00f3w interesuje przyroda i subiektywne odczucia. Nowy styl w sztuce nie powsta\u0142by gdyby nie&#8230; William Turner! Angielski malarz, kt\u00f3ry ustawia\u0142 swoje sztalugi na ska\u0142ach i z tej odleg\u0142o\u015bci malowa\u0142 morze zachwyci\u0142 Moneta. Claude zna jego dzie\u0142a g\u0142\u00f3wnie z&#8230;<\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[13],"tags":[5121,5148,5141,5135,5132,385,5054,5123,5143,5122,5149,5136,5126,5146,5124,5139,5131,946,906,5127,5116,5092,5090,5110,5152,5147,948,637,5145,5150,5106,5077,5074,5073,5079,5072,5100,5050,5102,5117,5104,5103,5099,5114,5118,5091,5076,5081,5065,5082,5093,5066,5088,5075,5067,5070,5068,5059,5089,5064,5084,5078,5069,5061,5060,918,5052,5142,5125,5144,5111,5105,5098,5083,5080,5062,5097,5107,5112,5057,861,5053,5096,5101,248,5134,5140,5137,2944,5138,5128,5120,5095,5087,5113,5051,5115,5063,5086,5058,5109,3396,5153,5151],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4438"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/6"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4438"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4438\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4441,"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4438\/revisions\/4441"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4438"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4438"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.touchofart.eu\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4438"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}