Blog na temat malarstwa współczesnego i obrazów prowadzony przez Galerię TouhchofArt

Jan Dobkowski – niezwykły świat grafiki

Dodano przez dnia 18 Mar, 2021 w blog | 0 komentarzy

Jan Dobkowski, Zygfryd Dudzik, Kompozycja przestrzenna z neonu (zdjęcie za: Wikipedia.com) Jan Dobkowski bywa przede wszystkim kojarzony z iście plakatowymi w wyrazie obrazami w kontrastowych barwach. Styl artysty jest na tyle rozpoznawalny, że pozwala niemal od razu poprawnie zidentyfikować jego dzieła. Nie każdy jednak wie o tym, że oprócz intensywnych w odbiorze kompozycji malarskich, Dobkowski zajmował się też tworzeniem grafik. Jan Dobkowski – barwne inkografie Na rynku sztuki spotyka się nie tylko obrazy Jana Dobkowskiego. Często pojawiają się inkografie. Są to barwne powielenia tematów wcześniej opracowanych jako prace malarskie z różnych okresów twórczości. Występują zatem tak popularne kompozycje zielono-czerwone, ale też inne wielobarwne zespoły prac, na przykład cykl „Australijski sen”, wykorzystujący charakterystyczną, rozedrganą linię oraz intensywne barwy do stworzenia ciekawych i niezmiernie bogatych kompozycji. Nie tylko inkografie – cykl „Zwierzyniec” Inkografie to jednak nie jedyna przygoda artysty z technikami...

Czytaj więcej

Grafiki trawione kwasem

Dodano przez dnia 25 Lut, 2021 w Wszystkie wpis | 0 komentarzy

Maja Gajewska, „Grafika 59”, 40×30 cm, grafika, technika mieszana, galeria Touch of Art Drzeworyt, linoryt, metaloryt, akwaforta, akwatinta, suchoryt, mezzotinta, miedzioryt, staloryt, miękki werniks, kredka, litografia, serigrafia i inkografia. Ilość reprodukcyjnych technik graficznych przyprawia o zawrót głowy. W przeciwieństwie do grafiki komputerowej, grafika warsztatowa pojawiła się już w XV wieku, najstarszy jest drzeworyt. Jak powstaje? Drewniany klocek pokrywa się drukarską farbą, a rysunek odbija się na papierze. Mistrzem drzeworytu okazał się Albert Dűrer, a jego najsłynniejszym dziełem są „Czterej jeźdźcy Apokalipsy”. Innym, bardzo podobnym do drzeworytu drukiem wypukłym jest linoryt. Rysunek żłobiony w linoleum pozwala na rycie we wszystkich kierunkach, jest odporny na zniszczenia, łatwy w obróbce. W linorycie zakochał się m.in. Picasso i Peeter Aliik. W przeciwieństwie do drzeworytu i linorytu metaloryt powstaje na metalowej płycie. Najpopularniejszym rodzajem metalorytu zwanego inaczej sztychem lub kopersztychem jest metaloryt trawiony. Po...

Czytaj więcej

Pablo Picasso – twórca niezwykłych akwafort

Dodano przez dnia 19 Sty, 2021 w blog | 0 komentarzy

Pablo Picasso bywa zazwyczaj kojarzony z wielobarwnymi obrazami. Nie stanowiły one jednak jedynego obszaru jego działalności. Artysta chętnie eksperymentował. Tworzył rzeźby, ceramikę oraz niezwykłe grafiki. Pablo Picass, Le Repas Frugal (za Wikipedia.com) O ile intensywne w kolorach litografie i linoryty zna większość osób, to oryginalnie akwaforty są mniej powszechnie rozpoznawane. A tkwi w nich niezmierna siła oraz sposób na lepsze twórczości Picassa, perfekcyjnie operującego linią i światłocieniem dla wydobycia głębi na płaszczyźnie papieru. Wszystko zaczęło się od Vollarda Eksperci uważają, że Picasso rozpoczął swoją przygodę z technikami metalowymi w grafice najpewniej w latach 1904-1905. Wówczas powstała seria określana jako Suita Akrobatów (Saltimbanque Suite). Cykl został przygotowany głównie po to, by podreperować finanse artysty. W tym zespole znajduje się jedna z najpopularniejszych grafik Picassa – Le Repas Frugal, przedstawiającą mocno wychudzoną parę nad niemal pustymi talerzami. Niestety, zainteresowanie grafikami było...

Czytaj więcej

Wojciech Fangor. Legenda op – artu

Dodano przez dnia 5 Sty, 2021 w Wszystkie wpis | 0 komentarzy

Wojciech Fangor, „Postaci”, 100×125 cm, olej na płótnie, 1950 r., Muzeum Sztuki w Łodzi Należy do malarzy, którzy są znani nie tylko w Polsce, ale także w Europie. Jedni nazywali go geniuszem, innych fascynowała sztuka abstrakcyjna, którą tworzył. Sam artysta powtarzał, że inspiruje go astronomia i optyka. Wojciech Fangor urodził się 15 listopada 1922 roku w Klarysewie. Malarzem zostaje przez przypadek, interesują go podmalówki suszące się w jednej z malarskich pracowni. Sporo wtedy eksperymentuje. Do elementów abstrakcyjnych Fangor dodaje części ciała. Prace podobają mu się tak bardzo, że bada przestrzeń wychodzącą spoza ram płócien. Eksperyment nazywa pozytywną przestrzenią iluzyjną. Kilkadziesiąt lat później malarz zaprezentuje światu „Studium przestrzeni”, pierwszą instalację na świecie. Na razie jednak Fangor zaczyna kształcić się w dziedzinie malarstwa u Tadeusza Pruszkowskiego i Felicjana Szczęsnego Kowarskiego. Malarzowi jakoś udaje się przetrwać wojnę. Rok po jej zakończeniu Fangor...

Czytaj więcej

Anastazja Markowicz. Twórczyni surrealistycznego piękna

Dodano przez dnia 28 Gru, 2020 w Surrealizm | 0 komentarzy

Anastazja Markowicz, „Przenikanie”, olej na płótnie, 50×50 cm, galeria Touch of Art Mówi, że sztuka jest pięknem i nie sposób się z nią nie zgodzić. Anastazja Markowicz urodziła się w niewielkiej ukraińskiej miejscowości Briczany. „Artystka przyjechała do nas z Częstochowy, jednakże urodziła się na Ukrainie. Pochodzi z rodziny, w której zawsze sztuka była obecna. Jej dalsze losy to szkoła plastyczna w Czerniowcach na Ukrainie (…)”- mówi kuratorka jednej z wystaw. Już od wczesnego dzieciństwa Markowicz wie, że podobnie jak rodzice zostanie artystką. „Mój tata również jest artystą i swoją przygodę z malarstwem zaczynałam od podpatrywania u niego różnych rzeczy”. Na początku lat 90. Markowicz rozpoczyna studia w szkole plastycznej w Czerniowcach. Jest perfekcjonistką, o czym najlepiej świadczy fakt, że jako jedna z nielicznych osób kończy studia z wyróżnieniem. Ma na koncie kilka zbiorowych i indywidualnych wystaw, w tym m.in....

Czytaj więcej