Przy pomocy malarstwa można wyrażać emocje, opowiadać historie lub dzielić się rozmaitymi przeżyciami. Każdy z artystów robi to w nieco inny, indywidualny sposób, wspierany przez własną inwencję i styl. Zagłębianie się w malarskie światy potrafi być niezmiernie ciekawą podróżą, zwłaszcza gdy wchodzi się w przestrzenie nie do końca realistyczne, magiczne lub nawet surrealistyczne. A właśnie…
Autor: Aleksandra Madej
Jan Dobkowski – niezwykły świat grafiki
Jan Dobkowski bywa przede wszystkim kojarzony z iście plakatowymi w wyrazie obrazami w kontrastowych barwach. Styl artysty jest na tyle rozpoznawalny, że pozwala niemal od razu poprawnie zidentyfikować jego dzieła. Nie każdy jednak wie o tym, że oprócz intensywnych w odbiorze kompozycji malarskich, Dobkowski zajmował się też tworzeniem grafik. Jan Dobkowski – barwne inkografie Na…
Nowoczesny i niezwykły Luwr w Emiratach Arabskich
Gdy mówi się „Luwr”, wszystkim przychodzi na myśl od razu Paryż oraz tajemniczy uśmiech Mona Lisy. Wbrew pozorom nie musi to być jedyne skojarzenie, bo tak naprawdę Luwry są… dwa. Pierwszy z nich oczywiście znajduje się w stolicy Francji. Drugi powstał kilka lat temu w Abu Zabi i również stał się przestrzenią do prezentowania wspaniałych…
Jan Lebenstein – figury osiowe
Jan Lebenstein zalicza się bez wątpienia do czołówki polskich twórców XX wieku, których dorobek artystyczny jest doceniany na całym świecie od wielu lat. Zasłynął wieloma cyklami, w szczególności jednak jego postać kojarzy się z tajemniczymi figurami osiowymi, które czerpią z symbolicznych wyobrażeń minionych wieków, przenosząc je na grunt nowoczesnych poszukiwań artystycznych. Jan Lebenstein – człowiek…
Marc Chagall – mistrz litografii
Marc Chagall zalicza się do najważniejszych twórców XX wieku, którego wielobarwne obrazy wciąż fascynują szerokie grono odbiorców, należących do rozmaitych kultur i grup społecznych. Chagall tworzył nie tylko w technikach malarskich, z których jest szczególnie znany. Niezmiernie ważnym obszarem jego artystycznych eksperymentów była grafika, a zwłaszcza litografie. Przygotowywał pojedyncze prace, ale też rozbudowane zespoły, których…
Twórczy indywidualizm Joana Miró
Joan Miró bywa najczęściej kojarzony przez szeroką publiczność jako twórca wielobarwnych abstrakcji. Stanowią one jego niewątpliwy znak rozpoznawczy. Oprócz nich artysta wykonywał jednak wiele innych dzieł. Zajmował się choćby ceramiką, rzeźbą oraz tworzył unikatowe tekstylia. Joan Miró – twórca swoich czasów i jednostka wybitna Joana Miró często klasyfikuje się jako jednego z wybitnych przedstawicieli surrealizmu….
Rafał Olbiński a wizerunek kobiety
Rafał Olbiński w wywiadzie, którego udzielił red. Agacie Piaseckiej, powiedział: Moim zdaniem we współczesnej sztuce jest za mało piękna, a za dużo odbicia rzeczywistości – jest agresywna, chaotyczna i pośpieszna. (…) A ja mam naturalną potrzebę piękna i moje prace na tę potrzebę odpowiadają. Jego obrazy przedstawiają zatem idealizowane pejzaże, odmalowane w czystych, intensywnych barwach….
Rola rysunku w twórczości Edwarda Dwurnika
Edward Dwurnik należy do chyba najbardziej charakterystycznych współczesnych twórców polskich. Jego malarskie widoki miast stanowią znak rozpoznawczy, niezmiernie pożądany przez wielu prywatnych kolekcjonerów. Warto jednak wspomnieć o tym, że artysta stworzył oprócz prac malarskich wiele serii niezmiernie ciekawych rysunków, które stanowią naturalne uzupełnienie jego dorobku. Rysunki Edwarda Dwurnika – technika i historia Dwurnik tworzył olbrzymie…
Pablo Picasso – twórca niezwykłych akwafort
Pablo Picasso bywa zazwyczaj kojarzony z wielobarwnymi obrazami. Nie stanowiły one jednak jedynego obszaru jego działalności. Artysta chętnie eksperymentował. Tworzył rzeźby, ceramikę oraz niezwykłe grafiki. O ile intensywne w kolorach litografie i linoryty zna większość osób, to oryginalnie akwaforty są mniej powszechnie rozpoznawane. A tkwi w nich niezmierna siła oraz sposób na lepsze twórczości Picassa,…
Zbigniew Hinc – na granicy iluzji i realizmu
Przez długie wieki malarstwo miało jak najdokładniej odzwierciedlać rzeczywistość. Miało przekazywać odbiorcom to, co dostrzegł twórca, opierający się na doznaniach zmysłowych podczas wykonywania portretów, odzwierciedlania martwych natur lub odmalowywania pejzaży. Wszystko zmieniło się diametralnie wraz z wynalezieniem fotografii, która stopniowo wyzwoliła malarstwo z obowiązku wiernego odtwarzania świata. Dzięki temu pojawił się szereg nurtów odbiegających od…