Blog na temat malarstwa współczesnego i obrazów prowadzony przez Galerię TouhchofArt

Malarskie rytmy Leona Tarasewicza

Dodano przez dnia 17 Paź, 2019 w Emocje | 0 komentarzy

Wiele miejsca poświeciliśmy w ostatnich tekstach obrazom-opowieściom, które relacjonowały rozmaite historie, pełne emocji i przeżyć zanurzonych w nich bohaterów. Dziś z kolei pragniemy przyjrzeć się nieco innej sztuce, która wymaga od odbiorcy znacznie większej otwartości i odejścia od znanych schematów narracyjnych. Leon Tarasewicz jest jednym z najważniejszych współczesnych artystów, którego dzieła zdobią najważniejsze galerie kraju oraz sprzedają się z rekordowymi cenami na aukcjach w Polsce i za granicą. We wrześniu tego roku malarz otrzymał nagrodę im. Cypriana Kamila Norwida za wystawę „Jerozolima”, która odbyła się w warszawskiej Galerii Foksal. Jaka jest sztuka Leona Tarasewicza? Czym się wyróżnia i jak przyciąga odbiorców? Rytmiczność natury Gdy podchodzimy do dzieł Tarasewicza, na pierwszy rzut oka dostrzegamy plątaninę plam barwnych, ułożonych w całkowitą abstrakcję. Z tej mieszanki kolorów wyłania się jednak mocno zarysowany rytm, który porządkuje całą przestrzeń płótna i organizuje kompozycję. Artysta...

Czytaj więcej

Rafał Olbiński – muzyczna pasja i plakat

Dodano przez dnia 30 Wrz, 2019 w Emocje, Surrealizm | 0 komentarzy

Rafał Olbiński, Perceptual Judgement Rafał Olbiński powszechnie znany jest miłośnikom sztuki z licznych kompozycji o mocno surrealistycznym charakterze. Jednak oprócz scen wywodzących się z czystej wyobraźni i kreacji artystycznej, artysta stworzył również liczne plakaty, korespondujące z innymi dziedzinami sztuki, na przykład operą. Baśniowa wyobraźnia i głębokie zrozumienie muzyki zaowocowały ciekawym połączeniem i serią plakatów dla najważniejszych światowych scen operowych, m.in.: New York City Opera, Opera Pacific czy krajowej Opery Wrocławskiej i Bydgoskiej. Synestezje sztuk – kilka słów o współdziałaniu różnych dyscyplin artystycznych Synestezja, czyli poznanie poprzez zmysły, to zjawisko, dzięki któremu doświadczenie wywoływane przez jedne zmysły, oddziałuje również na inne. Świetnym tego przykładem jest subiektywny odbiór kolorów, gdy na przykład czerwień odbieramy jako barwę ciepłą. W sztukach plastycznych zdarzały się przypadki, gdy artyści próbowali z pomocą obrazu odtwarzać dźwięki. Mistrzem takiego działania był litewski plastyk i kompozytor w jednej...

Czytaj więcej

Podróże po kraju Dwurnika

Dodano przez dnia 29 Wrz, 2019 w Wszystkie wpis | 0 komentarzy

Edward Dwurnik, Szczecin Wakacje już dawno za nami, powoli zapominamy o przyjemnym wypoczynku i podróżach, wracając do codziennych obowiązków. Czas jesiennych chłodów i deszczy można za to wykorzystać na wędrówki po polskich i nie tylko drogach z jednym z najważniejszych twórców polskiej sztuki powojennej, czyli Edwardem Dwurnikiem. Malarstwo pełne wedut Jednym z najważniejszych cyklów malarskich, do którego Dwurnik powracał przez długie lata, są bez wątpienia Podróże autostopem, tworzone już od lat 60. Pejzaże zazwyczaj ograniczają się do widoków dużych i małych miast, widzianych z lotu ptaka. Ich architektura szczelnie wypełnia kadr kompozycyjny, niczym nowoczesny horror vacui. Portrety miast Dwurnika oddziałują na odbiorców na różnych poziomach, budząc rozmaite skojarzenia i pomysły interpretacyjne. Każdy zwraca w nich uwagę na inne elementy. Przewodnik po miastach Dwurnika – co znajdziemy na zatłoczonych ulicach? Na przestrzeni lat artysta wypracował swój charakterystyczny styl, często porównywany...

Czytaj więcej

Dali i freudowska psychoanaliza

Dodano przez dnia 27 Wrz, 2019 w Emocje, Surrealizm | 0 komentarzy

W świecie tajemniczych surrealistów Salvador Dali od dziesięcioleci zasiada na tronie, jako ikona stylu i równocześnie jeden z najważniejszych twórców w całej historii światowej sztuki. Jego niesamowite obrazy są wyrazem twórczej kreacji, pomysłowości i wyobraźni własnej artysty, ale też fascynacji inną ikoną początku XX wieku. Salvador Dali był zapatrzony w dokonania wiedeńskiego specjalisty od psychoanalizy – Zygmunta Freuda. Spotkanie dwóch autorytetów Dali czytał książki Freuda, między innymi oczywiście Objaśnienie marzeń sennych, wydane w 1899 roku. Wielokrotnie podróżował do Wiednia, aby spotkać się z wybitnym psychologiem i równocześnie rozkoszować się klimatem pociągającej stolicy dawnego cesarstwa. W 1938 roku doszło też do pamiętnego spotkania w londyńskim domu psychiatry, podczas którego powstały szkice, wykorzystane później przez Dalego do namalowania olejnego portretu, pełnego przedmiotów-symboli, łączących sztukę z psychoanalizą. Świat pełen znaczeń – psychoanaliza w malarstwie Dalego Tajemnice snu, marzeń i stanu nieświadomości można...

Czytaj więcej

Ludzkie emocje zaklęte w obrazach – okres błękitny w twórczości Pablo Picasso

Dodano przez dnia 18 Wrz, 2019 w Emocje | 0 komentarzy

Emocje potrafią wpływać w zdecydowanym stopniu na ludzkie zachowanie, a także na sztukę. Niejednokrotnie trudne przeżycia i doświadczenia odciskały się na dorobku artystycznym wielu twórców. Szczególnie dobrze widać to na przykładzie jednego z klasyków światowej sztuki – Pablo Picasso. Stanisław Młodożeniec, Picasso Malarstwo w cieniu straty Okres błękitny w twórczości tego wybitnego artysty jest zaliczany do najważniejszych momentów przełomowych w rozwoju jego malarstwa. Wszystko zaczęło się w 1901 roku, gdy młody Pablo odbywał pełną nadziei podróż do Francji – ziemi obiecanej artystycznej bohemy. Cieniem na pierwszym momencie nowego życia położyła się samobójcza śmierć przyjaciela, poety Carlosa Casagemasa, który zmarł w lutym 1901 roku. Równocześnie obiecujący malarz przeżywał też pierwsze porażki i trudy bieżącego dorosłego życia w zupełnie innych realiach niż słoneczna Hiszpania. Wszystko razem, zaowocowało przelaniem smutków i negatywnych odczuć na płótna. Jakiego koloru jest melancholia? Pierwszym elementem, który...

Czytaj więcej