Blog na temat malarstwa współczesnego i obrazów prowadzony przez Galerię TouhchofArt

Śnij i pozwól śnić innym. Co można odkryć w opowieściach Tomasza Sętowskiego?

Dodano przez dnia 5 Cze, 2019 w Emocje, Surrealizm | 0 komentarzy

Tomasz Sętowski to jeden z najlepiej popularniejszych współczesnych polskich twórców. Mówiąc językiem biznesowym, stworzył silną markę osobistą, a jego obrazy są rozpoznawalne nawet dla osób, które na co dzień nie mają ze sztuką zbyt wiele wspólnego. Co wyróżnia jego prace i na czym polega jego artystyczna wizja, tak przykuwająca uwagę odbiorców? Mistrz snu na jawie Urodzony i wyedukowany w Częstochowie artysta, stworzył swoją własną poetykę, którą konsekwentnie kontynuuje i rozwija od dziesięcioleci. Często bywa kojarzony z nurtem współczesnego surrealizmu. I faktycznie, z jednym z najważniejszych stylów XX wieku wiąże go wiele. Przede wszystkim atmosfera sennego marzenia, które składa się z wielu elementów, zastosowanych w nieoczywisty sposób. Pojawiają się nierzeczywiste maszynerie, postaci, zbudowane z tysięcy drobnych przedmiotów. Wszystko jest owiane aurą tajemniczości i magii. Realizm przeplata się z fantazją. Teatralizacja świata. Teatralizacja marzeń W przypadku twórczości Tomasza Sętowskiego postaci znajdują...

Czytaj więcej

Wielowymiarowy patriotyzm twórcy. O malarstwie Jerzego Dudy-Gracza

Dodano przez dnia 31 maja, 2019 w Wszystkie wpis | 0 komentarzy

Regularnie powtarza się w prasie i popularnonaukowych opracowaniach stwierdzenie, że Jerzy Duda-Gracz był chory na Polskę. Jego prace często ogniskują się wokół zagadnień związanych z naszą Ojczyzną – komentują, obrazują i pokazują mroczne strony „polskiego piekiełka” z okresu przemian systemowo-społecznych. Jednak czy to jedyny objaw? Jaka naprawdę polskość przebija z obrazów jednego z popularniejszych artystów naszej rodzimej sztuki powojennej? Polskość do sześcianu. Chopinowi, czyli do tych pagórków leśnych i łąk zielonych. Twórczość Dudy-Gracza najczęściej kojarzy się nam z satyrycznymi obrazami, prezentującymi kalejdoskop narodowych przywar. Pojawia się epatowanie brzydotą oraz stereotypowymi wadami i zachowaniami. Nie jest to jednak jedyna rzeczywistość malarska, którą pozostawił w swym dorobku artysta. Istnieje bowiem jeszcze świat dedykowany Chopinowi. Cykl poświęcony największemu klasykowi polskiej muzyki, obejmuje 296 prac, podzielonych na mniejsze grupy. Jego zadaniem było zobrazowanie całego oeuvre kompozytora (włącznie z pracami zaginionymi, znanymi z opisów)...

Czytaj więcej

Aktywność fizyczna według Edwarda Dwurnika

Dodano przez dnia 26 maja, 2019 w Emocje, Wszystkie wpis | 0 komentarzy

Ponoć sport to zdrowie. Jednakże patrząc na cykl Sportowcy Edwarda Dwurnika, można popaść w uzasadnioną wątpliwości, czy to popularne powiedzenie jest rzeczywiście prawdziwe. Kim są tytułowi bohaterzy jednego z najważniejszych malarskich cykli artysty i dzięki jakim dyscyplinom przeszli do historii polskiego malarstwa? Sport to temat często pojawiający się w polskiej sztuce, zarówno malarstwie, jak i grafice. U Edwarda Dwurnika stał się jednak pretekstem do stworzenia zupełnie nowej jakości. Na ponad 300 płótnach, które powstawały od 1972 roku, przez kolejnych dwadzieścia lat, malarz zobrazował rzeczywistość, która nie miała zdecydowanie nic wspólnego z aktywnością fizyczną w literalnym tego słowa znaczeniu. Zamiast piłkarzy, wioślarzy czy pływaków, przed naszymi oczami prezentują się bowiem charakterystyczne wzorce postaci, lekko groteskowe, obrazujące stereotypowe przywary społeczne naszych rodaków. Pojawiają się kompani od butelki, którzy wspólnie popijają Pywo (1973) lub kobiety nieco lżejszego prowadzenia się, przekornie nazwane przez...

Czytaj więcej

Inne oblicze Beksińskiego – poszukiwania fotograficzne

Dodano przez dnia 21 maja, 2019 w Surrealizm | 0 komentarzy

Zdzisław Beksiński, Bez tytułu Zdzisław Beksiński wpisał się na dobre w krajobraz i historię polskiej sztuki powojennej. Jego mroczne i niepokojące obrazy poruszają wyobraźnię, przyciągają nastrojowością i symbolami. Warto jednak pamiętać, że zanim wykrystalizowały się konkretny styl i malarska poetyka artysty, jego formalne ścieżki prowadziły w różnych kierunkach. Jednym z nich, o niewątpliwie wielkim znaczeniu dla późniejszego rozwoju, była fotografia. A wszystko zaczęło się od niespełnionego marzenia o zostaniu reżyserem… Oblicze czysto fotograficzne Eksperymenty w fotografowaniu były mu bliskie od wczesnych lat. Uwieczniał pejzaże, tworzył portrety najbliższych. W bardziej zdecydowany i radykalny sposób zajął się tą dziedziną sztuki w latach 50., po zakończeniu studiów architektonicznych w Krakowie i powrocie do Sanoka. Powstały wówczas senne pejzaże miasteczka i wiele portretów, dla których sam portretowany był wyłącznie pretekstem do poszukiwań formalnych, które z czasem wprowadziły artystę na zupełnie nowe obszary. Dla...

Czytaj więcej

Polski plakat w dobrych rękach – prace Rafała Olbińskiego

Dodano przez dnia 18 maja, 2019 w Surrealizm, Wszystkie wpis, Zoom | 0 komentarzy

Rafał Olbiński „Defence against banality” Już Mikołaj Rej twierdził, że Polacy nie gęsi i swój język mają. Współczesna sztuka jest tego świetnym przykładem. Jedną z naszych specjalności, docenianych od lat na całym świecie, stał się plakat, w którym rodzimi artyści osiągnęli i wciąż osiągają prawdziwe mistrzostwo. Polska Szkoła Plakatu – co to takiego? Polska Szkoła Plakatu to nie jeden, powszechnie obowiązujący nurt. Trudno doszukać się w nim spójnej, ogólnej stylistyki czy konkretnych tematów. W tym przypadku możemy raczej mówić o grupie wybitnych plastyków, którzy wznieśli plakat na zupełnie nowy poziom artystyczny, zachowując swój indywidualny i niepowtarzalny wyraz. Dzięki ich pracy postery filmowe, teatralne, muzyczne, polityczne i społeczne zyskały dodatkowe znaczenie. Ich wspólnym mianownikiem był pewien rodzaj prostoty i oszczędności w formie, intrygującej tematyki i nuty subtelnej ironii. Polski plakat stawał się coraz bardziej popularny na świecie już od czasów...

Czytaj więcej