Back to Top
Zapisuje na serwerze...
Piotr Zygmunt ur.29.04.1984r. w Katowicach. Zajmuję się malarstwem, rysunkiem, grafiką. W kręgu moich zainteresowań znajduje się wszystko co jest związane z szeroko pojętą sztuką, szczególnie surrealizmem, fantastyką, sztuką wizjonerską. Do ulubionych technik w których tworzę należy technika pasteli, rysunek tuszem i tradycyjna grafika warsztatowa.
 
Tworzę od trzeciego roku życia, czyli właściwie odkąd pamiętam. Rysowałem wszystkim co tylko wpadło w moje ręce, poczynając od tanich kredek świecowych, poprzez flamastry, długopisy, ołówki, tusze.. tym co było dla mnie dostępne. Jeżeli tylko rysowało było dla mnie istnym skarbem. Była i jest to nadal dla mnie prawdziwa zabawa. Kiedy moi rówieśnicy grali w piłkę i jeździli na rowerach ja rysowałem, oczywiście także uwielbiałem bawić się na świeżym powietrzu, ale czas spędzony z moimi ulubionymi kredkami i kartką papieru jawił się dla mnie jako najlepsza część dnia. Od dziecka uwielbiałem filmy z wytwórni Walta Disneya jak i wszelkiego rodzaju komiksy i magazyny o sztuce zarówno te dla dzieci jak i dorosłych, którymi to razem z moim bratem bliźniakiem (także artystą) zaczytywaliśmy się do upadłego. Te światy mieszały się ze sobą i inspirowały na równi. I tak pozostało do dzisiaj. To co najbardziej fascynuje mnie w sztuce to jej różnorodność a jednocześnie indywidualne spojrzenie każdego twórcy na to co może i co stara się przekazać. Tak naprawdę nie ma według mnie znaczenia kiedy, na czym, i jakimi środkami może zostać wykreowane prawdziwe dzieło sztuki, czy powstać ma tylko i wyłącznie na najdroższych płótnach, namalowane najlepszymi farbami czy też na zwykłej starej pożółkłej kartce papieru..oczywiście być może tak powinno być (Chociażby dla zachowania jak najlepszej trwałości) ale nie jest to dla mnie żadnym wyznacznikiem, liczy się przede wszystkim to jak środki te zostały użyte. Nie tak istotna jest dla mnie także sama tematyka dzieła i to w jakim gatunku i nurcie powstało, tak samo mogę zachwycić się abstrakcyjnym obrazem XX wieku jak i dziełami starych mistrzów, dopiero jednak zestawienie tych zdawałoby się przeciwstawnych światów jak figuratywność i abstrakcja sprawia że mogę zostać w pełni zainspirowany. Dzieła dawne i współczesne, czerpanie z tego co stare i nowe daje według mnie nieskończone źródło natchnienia. Oczywiście że każdy artysta posiada pewne preferencje, swoje ulubione motywy  i tematy do których zawsze będzie chętnie wracał, to wręcz naturalne i sprawia że możemy być sobą jako twórcy. Fascynujące jest jednak to że w pojęciu "sztuka" może być zamkniętych całe mnóstwo, wręcz niezliczona liczba dzieł zupełnie od siebie różnych stylistycznie ale równie genialnych. To zestawienie jest silnikiem który od zawsze napędza moje działania i poszukiwania. W swoich pracach staram się łączyć doświadczenia starej tradycyjnej plastyki z abstrakcją, nowoczesnością i nieskrepowaną niczym wizją, groteskowość z dziwacznością, fantastykę z surrealizmem wyrażonych za pomocą tradycyjnych środków takich jak grafika, rysunek i malarstwo. Jak w wielkiej kadzi mogę mieszać to co najbardziej dla mnie interesujące. Łączyć tematy poważne z zabawnymi, mocne graficzności z delikatnością i subtelnością wręcz szkicowością. Dla mnie prawdziwe dzieło sztuki to coś co zostaje w głowie widza na długo po obejrzeniu i sprawia że chcemy znów do niego wracać. Widz nie zawsze musi wiedzieć co autor miał na myśli, lecz ważne żeby obraz działał na jego zmysły. Bardziej od ideologii i przesłania interesujące są dla mnie walory plastyczne dzieła. W moim odczuciu artysta nie jest pisarzem, lecz plastykiem właśnie i jego zadanie musi bardziej polegać na działaniu obrazem niż słowem. Wszystko co powie o swojej pracy jest niejako tylko dodatkiem i nie powinno być ważniejsze od samego dzieła. Każdy artysta może godzinami opowiadać o swoich działaniach ale liczy się tak naprawdę to co zostało realnie wykreowane i to jak oddziałuje to na widza i czy przemawia do niego w jakiś sposób. Pomimo wspaniałych arcydzieł które już powstały, rodzą się cały czas pomysły na nowe i to co możemy zrobić jako twórcy to dodawać do świata sztuki coś od siebie, i jeszcze bardziej starać się go ubogacać naszymi własnymi wizjami. 
 
Moje ulubione techniki to rysunek tuszem, tradycyjna grafika i sucha pastela. Wszystko, co tworzę, jest wspierane przez moją wyobraźnię. Dla mnie rysowanie tuszem jest swego rodzaju weryfikacją umiejętności, wymaga sporej praktyki. Gdy atrament dotknie papieru, nie można go już cofnąć. Każdy znak musi być zamierzony i znaczący. Używam tej techniki od lat, ciesząc się jej nieskończonym spektrum możliwości. Za pomocą linii tworzę własne światy, formy i przestrzenie. Moim zdaniem linoryt to bardzo wymagająca i pracochłonna technika. Wymaga od artysty dużej zręczności i wytrwałości, ale jednocześnie pozwala osiągnąć niesamowite efekty. Malarstwo pastelowe kojarzy się głównie z delikatnością, ale jest to technika kontrastów. Pozwala osiągnąć zarówno najlżejsze, jak i bardzo mocne efekty graficzne. Umożliwia delikatność, subtelność lub zdecydowany ton graficzny. O sposobie wykorzystania szerokiej gamy kolorystycznej decyduje wykonawca pomysłu. Pastel jest pośrednim efektem połączenia technik rysunkowych i malarskich. W rękach twórcy jest to trudne i jednocześnie niezwykle wyjątkowe medium.
 
Wieże, megality, katedry, chmury, motyle, czaszki, postaci, osobliwości, znane i rozpoznawalne motywy połączone z dziwacznymi, wyimaginowanymi formami. Pojawiają się od dawna i wciąż od nowa w moich pracach. Dlaczego akurat taka tematyka? Odpowiedź jest bardzo prosta, te formy interesują mnie najbardziej, są tymi które chcę kreować.To także fascynacja pewnymi elementami występującymi w przyrodzie. Próba stworzenia ich jakby od nowa na mój własny sposób, nadając im nowe znaczenie. Łącząc to co rozpoznawalne i nienazwane, w nietypowy, sobie tylko właściwy sposób pragnę stworzyć własny, autonomiczny świat.
 
To wszystko o czym pisze to moje własne, osobiste przemyślenia na temat tego co udało mi się do tej pory stworzyć. Zawsze ciekawiło mnie jak moja twórczość zostanie odebrana przez widzów, a jednocześnie starałem się za bardzo na tym nie skupiać. Czasami artyście trudno jest opisać to co wyszło spod jego ręki, być może zabraknie odpowiednio dobranych słów, albo zostaną one źle odebrane i zrozumiane pomimo najlepszych intencji autora. Na przestrzeni lat zmianie mogą także ulec niektóre poglądy i to co mówiło się kiedyś nie musi już być zgodne z tym co artysta sądzi obecnie o swojej sztuce. Nie oznacza to jednak że jest ona mniej wartościowa, po prostu z czasem zmienia się nasza świadomości i patrzymy na te same rzeczy nieco inaczej. Dla mnie jako twórcy rzeczą najistotniejszą zawsze była próba stworzenia jak najlepszych, najbardziej niesamowitych prac na jakie tylko było mnie stać, wyrażonych za pomocą dostępnych środków, sił, umiejętności i chęci jakie posiadam. Z pełną świadomością tworzę motywy które pojawiają się w mojej wyobraźni, jednocześnie nie wiedząc do końca co wiele z nich oznacza, czy niosą ze sobą jakiekolwiek przesłanie i dlaczego właśnie tak mają wyglądać. Sam jestem ciekawy co w danym momencie uda mi się stworzyć. To jak odebrana zostanie moja sztuka pragnę i muszę pozostawić widzom. Jednocześnie wiem że moją osobistą intencją i największym pragnieniem zawsze było i jest cały czas stworzenie prawdziwego dzieła sztuki. Cały proces twórczy jest dla mnie tak samo ważny. Od pierwszego do ostatniego dotknięcia powierzchni, każdy element ma dla mnie takie samo znaczenie. Prawdziwe dzieło sztuki według mnie powstaje wtedy, kiedy artysta zadba o każdy jego fragment. Żeby to osiągnąć nie tak ważne jest to jakimi środkami dysponujemy, liczy się prawdziwy entuzjazm, i to że pomimo wszelkich trudności jakie może na swojej drodze napotkać ktoś, kto od zawsze wie że jego powołaniem jest sztuka, chcemy nadal po prostu tworzyć.
 
Spora część moich prac powstała na starszych podkładach. Większość rysunków wykonanych tuszem i długopisem została narysowana na kredowych kartkach pochodzących prawdopodobnie z lat 70 i 80 tych, część obrazów akrylowych na starych płytach pilśniowych. Pozwala to w sposób naturalny nieco postarzyć prace i uzyskać efekt tzw "patyny" który jest dla mnie bardzo interesujący. Prace wykonane w technice suchej pasteli powstały w całości na nowych podkładach. Moje ulubione akcesoria plastyczne których używam są dość zróżnicowane i obejmują zarówno znane marki z najwyższej półki jak i te najtańsze, najważniejsze jest dla mnie to czym w danym momencie najlepiej się pracuje.
 

Wystawy:
Dyplom PLSP - Katowice 2004
Wystawa podyplomowa - Siemianowice Śląskie 2004
Wystawa konkursowa Ogólnopolskie Biennale Grafiki - Szczecin 2004
Hofstallungen/Mumok/Museumsquartier,Walter Koschatzky Kunst-Preis 2011 - Wiedeń - Austria
Janusz i Piotr Zygmunt "Grafika i rysunek" Galeria Pod Łukami - Katowice 2012
Halloween Unplugged Galeria Fundacji Hyperion - Katowice 2012
Biblioteka Uniwersytetu Śląskiego - Katowice 2012
Luci e ombre H.R. Giger Tribute - Teramo - Włochy 2015
Fantastyczne Światy - Jarosław Jaśnikowski, Krzysztof Krawiec, Piotr Zygmunt Biblioteka pod Atlantami - Wałbrzych 2018

Nagrody i wyróżnienia:
Najlepsza praca dyplomowa z grafiki warsztatowej 2004 PLSP - Katowice
Wyróżnienie na Ogólnopolskim Biennale Grafiki - Szczecin 2004
Gallery Director's Award - Infinity Art Gallery
1st Place - Art Showdown Open Theme 2 - A Singular Creation

Prace w albumach:
IMAGINE THE IMAGINATION :New Visions of Surrealism
30-DREAM Magazine
VISIONARY ART YEARBOOK 2010-2011
Walter Koschatzky Kunst-Preis 2011 Katalog
Luci e Ombre H.R.Giger tribute Album
 
Prace w kolekcjach prywatnych w Polsce, Norwegii, Czechach, Macedonii.

Malarstwo jest dla mnie ...

Jaki był Twój pierwszy sprzedany obraz?

Inspiruje mnie ...

Podziel się z nami swoją ulubioną sentencją

Opowiedz nam kiedy ostatnio zostałeś miłe zaskoczony

Impreza nie jest dobra bez ...

Chciałbym mieć więcej ...

Lubisz noce?

Uwielbiam gdy ...

Kot czy pies?

Gdybyś nie mógł dłużej malować to ...

Ulubione danie? ...

Bach, Elvis czy Madonna

Nieśmiertelność chciałbym spędzić jako ...

Polityka Cookies oraz Polityka Prywatności

Zapoznałem się i akceptuję Politykę Cookies (wykorzystanie przez stronę plików cookies) oraz Politykę Prywatności (w tym Politykę Ochrony Danych Osobowych w rozumieniu RODO)

Akceptuję